Programa Festival Internacional de Teatro Calle Zacatecas 2011

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XVI Festival Folclor Internaccional

Presentación Festival del Folclor Zacatecas 2011

Spot Festival del Folclor Zacatecas 2011

Jornadas Lopezvelardeanas 2011

Jornadas Lopezvelardeanas 2011

El día de hoy se dio a conocer en rueda de prensa el programa de las Jornadas Lopezvelardeanas que este año homenajean al poeta Vicente Quirarte. Las Jornadas tendrán lugar del 15 al 19 de junio en la ciudad de Zacatecas, asimismo tendrán lugar actividades en Jerez, Aguascalientes, Guadalajara, San Luis Potosí y México D.F. ciudades marcadas por el paso del poeta. De tal suerte es que compartimos con ustedes la información, esperando encontrarnos en esas fechas y así sumarnos al 90 aniversario luctuoso de Ramón López Velarde, así como a los 90 años de la publicación de la Suave Patria.

Jornadas Lopezvelardeanas 2011

]]> http://www.portalzacatecas.com/2011/05/jornadas-lopezvelardeanas-2011/feed/ 0 http://www.portalzacatecas.com/2011/03/programa-festival-cultural-zacatecas-2011/ http://www.portalzacatecas.com/2011/03/programa-festival-cultural-zacatecas-2011/#comments Wed, 30 Mar 2011 16:41:51 +0000 Jorge Cornejo http://www.portalzacatecas.com/?p=3450

Programa Festival Cultural Zacatecas 2011 - Edicion XXV

Este es el programa del Festival Cultural Zacatecas 2011 Haz clic en el escenario que te interesa para ver la lista de los participantes y fechas de sus presentaciones.

Programa Festival Cultural Zacatecas 2011 – Edicion XXV

Eventos programados durante el Festival Cultural Zacatecas 2011

Plaza de Armas http://bit.ly/gT7RYX

Teatro IMSS http://bit.ly/eEflH3

Teatro Fernando Calderón http://bit.ly/gYJYBc

Teatro Ramón López Velarde http://bit.ly/fmlp02

Plazuela Goitia http://bit.ly/fQ9oNN

Plaza Miguel Auza http://bit.ly/gjMYeO

Plazuela 450 http://bit.ly/gi4PDB

Museo Felguerez http://bit.ly/fkK6n7

Programa Religioso http://bit.ly/eoengZ

IX Edición del FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE CALLE 2010

MÉXICO A TRAVÉS DE LAS ARTES – Compañía Estatal de Ópera (Zacatecas)

Compañía Estatal de Danza (Zacatecas)

Sábado 16 - PLAZA DE ARMAS 20.30 HORAS 

Festejamos la Independencia que funda nuestra identidad como mexicanos y la Revolución que nos hereda un país diverso. En esta diversidad coexisten múltiples voces y distintos lenguajes que se deben de integrar en un concepto moderno de Patria. En un formato de teatro de revista, heredado por la tradición extinta de la carpa mexicana, se unen distintas expresiones artísticas: Música, danza, teatro y multimedia. El hilo conductor es el transitar por distintas épocas de la historia de México sin pretensiones didácticas de dar a conocer datos, pretendemos trasmitir ambientes y situaciones que son los que quedan plasmados en la cultura y no en los libros de historia. 

Una producción en colectivo de la Compañía de ópera de Zacatecas, Compañía estatal de danza folklórica del estado de Zacatecas, Mariachi los Reyes de Zacatecas.

A LAS VUELTAS DEL REINO – La Ciénega Teatro (Zacatecas) 

Domingo 17 – PLAZA BICENTENARIO 19.30 HORAS

Miércoles 20 – PLAZA BICENTENARIO 18.30 HORAS

Esta historia narra las desventuras que deberá pasar la reina de un país no muy lejano para recuperar su reinado y seguir gobernando como hasta hace unos ayeres. Tras una intensa agonía por no encontrar la felicidad, Eleonora descubre el amor con quien decide unir su vida, sin embargo  deberá cruzar el océano para realizar su felicidad buscando un nombre para su reino. En esa ausencia, el ama de llaves, decidirá usurpar el lugar de su reina.

La Ciénega Teatro nace tras un arduo proceso de trabajo con el grupo Taller de Autoproducción Teatral.

Desde su formación, el grupo de ha preocupado por la  descentralización del arte teatral en el estado. Consientes de la importancia de formación y creación de público, La Ciénega ha llevado sus puestas en escena a diferentes lugares marginados o de difícil acceso al arte. El grupo está conformado por profesionales de las diferentes disciplinas teatrales, con una visión objetiva del progreso en el teatro zacatecano.

ZAIKOCIRCO – Compañía Luna Morena (Jalisco)

Domingo 17 – PLAZA DE ARMAS 20.30 HORAS

Lunes 18 – PLAZA DE ARMAS 20.30 HORAS

El circo callejero se presenta en su forma más básica: La sucesión de rutinas clásicas vistas desde lo surreal (seres imposibles e inexistentes conviven en un espacio público para el deleite y sorpresa de los espectadores). Así, conviven los personajes del circo (equilibrista, malabarista, mago, domador de animales ) con el público transeúnte y a través del Teatro de títeres emergen seres míticos, fenómenos nunca antes vistos…

El ZaiKocirco, cuyo nombre es una deformación de la palabra psycho, representa imágenes de un circo fantástico, callejero; una especie de fenómenos visuales que bailan al son de sonidos ancestrales en busca del infinito perdido…

PELEA DE GALLOS – Compañía Comparsa AndArte (DF)

Lunes 18 – PLAZA 450 17.30 HORAS

Martes 19 – PLAZA 450 17.30 HORAS

La Pelea de Gallos nos lleva a un viaje por las tradiciones del México antiguo apoyada por música en vivo y la típica picardía de nuestro pueblo en relación a la muerte y al acontecer cotidiano.

La Pelea de Gallos es un espectáculo para espacios al aire libre que se ha presentado en festivales y comúnmente en fechas de celebración nacional. Comparsa AndArte es un laboratorio donde la practica escénica es la parte fundamental de la investigación. El equipo esta conformado, por artistas de diversas disciplinas que encuentran una posibilidad confrontando al espectador en su ambiente cotidiano.

La propuesta, sorprender al transeúnte y convertirlo en público de calle, conquistando así diversos espacios. El arma-instrumento, el manejo artístico de los zancos, mostrando tanto personajes grandilocuentes, como escenografías ambulantes.

ECOLÓPOLIS – Compañía Kamaleón (Morelos)

Lunes 18 – PLAZUELA GOITIA 18.30 HORAS

Martes 19 – PLAZUELA GOITIA 18.30 HORAS

Es una pieza de teatro corporal y objetos, que no pretende ser didáctica pero si reflexiva. Ya que pretende crear conciencia acerca del consumo de productos que se han vuelto tan “necesarios” en nuestra vida. Sin darnos cuenta somos consumidores de un sin número de productos que utilizamos, los tiramos y después ¿a dónde van a dar?

Ecolópolis es un espectáculo interactivo en donde los chicos descubren el contenido, sacan sus conclusiones y participan con los actores para idear algunas estrategias y juntos recorren el espacio a través de una escoba que jugara Diferentes roles y una víbora que recorre el espacio escénico con la intención de devorarnos.

Kamaleon teatro corporal es una compañía que ha abarcado diferentes facetas del arte del genero mimético.

CABALLEROS Y DRAGONES – Cornisa 20 (Guanajuato)

Martes 19 – PLAZA MIGUEL AUZA 19.30 HORAS

Miércoles 20 – PLAZA MIGUEL AUZA 19.30 HORAS

Espectáculo de aventura y fantasía para plazas, donde un noble caballero medieval tiene que atravesar el bosque mágico, enfrentarse a la bruja, y una serie de seres fantásticos hasta llegar al dragón para rescatar a su prometida, la princesa Aurora, quien fue secuestrada por venganza.

EL CIRCO DEL HOMBRE – Comparsa La Bulla (DF)

Martes 19 – PLAZA DE ARMAS 20.30 HORAS

Miércoles 20 – PLAZA 450 20.30 HORAS

El Circo del Hombre presenta la primera noche de carnaval en Hedonia, la tierra del Rey Carne que, acompañado de su séquito -los 7 pecados capitales- y sus bufones, desmenuzará la naturaleza humana en su lado más perverso, donde lo único requerido para ser partícipe de tal celebración es ser, a resumidas cuentas, el más vil. A través de la hermandad de artes como la danza, el circo, el teatro y música en vivo, se dará vida a este reino itinerante salido de la más baja calaña humana.

COMPARSA LA BULLA Se forma en el año 2001 en la Cd. De México por la inquietud de jóvenes provenientes de distintas disciplinas interesados en el quehacer teatral y su experimentación más allá de la convención del foro y los espacios comúnmente designados para tal actividad. Su trabajo se basa en la experimentación de diversas técnicas teatrales y la inclusión de elementos de circo, clown, música, entre otros, para conformar montajes multidisciplinarios ricos en símbolos y con mensajes claros.

LAS CAJAS VOYEURISTAS – La Biznaga teatro (DF)

Miércoles – ITINERANTE 17.30 HORAS

Jueves 21 – ITINERANTE 17.30 HORAS

Un día cualquiera tres personas del servicio de mensajería colocan las dos cajas en un lugar estratégico e insólito y como si nadie los observara se alejan del lugar abandonando sus paquetes.

Estas no tienen remitente, no tienen ninguna pista de a quien les pertenezcan; después de unos minutos se escuchan pequeños sonidos.

Los pasantes se convierten en espectadores Voyeuristas, observarán pequeñas escenas cómicas, desgarradoras, fársicas, y poéticas por algunos minutos.

EL ABUELO JUAN – Mojiganga A.C. (DF)

Jueves 21 – PLAZA 450 18.30 HORAS

Viernes 22 – PLAZA 450 18.30 HORAS

El abuelo Juan abandonó el bosque del nahual para venir a visitarnos, porque se enteró de que la gente ya no conoce el más importante de los oficios: saber vivir. El nos va a contar como anduvo por los caminos buscando a Don Miedo en compañía del Compadre Burro que era sabio y medio brujo.

En compañía de ellos seremos testigos de las más emocionantes aventuras. El abuelo Juan es la memoria íntima de la tierra, que de una u otra manera todavía está presente en nuestra infancia. La historia y las imágenes de la puesta están tejidas con el material de sueño del méxico mágico: el brujo y los santos, la lírica de todas las culturas que tuvieron que darse las manos, para buscar un lenguaje común en sus vidas. Se mezclaron los lenguajes, se fundieron los mitos; la tristeza y la alegría de infancias muy disímiles crearon el méxico de los mil colores, de la muerte socarrona y fiestera.

EL DULCE SABOR DE LA MUERTE – Compañía Fonámbules (DF)

Jueves 21 – PLAZA BICENTENARIO 20.30 HORAS

Viernes 22 – PLAZA BICENTENARIO 19.30 HORAS

En la plaza, al caer la noche el escenario se ilumina y muestra un par de sillas. Un viejo empolvado medita su suerte. La mujer de Don Gulmaro monta la ofrenda tradicional mexicana colocando objetos personales, alimentos, agua y vino para que coma al llegar de la tierra de todos santos donde habitan los difuntos gigantes de la muerte, que son zanqueros, mojigangas, marionetas gigantes y guardainfantes, narrando como la muerte se mimetiza y se transforma con histrionismo en diversos personajes de la sociedad, como una calaverita artesanal con diferentes oficios, dándole la posibilidad de pasar a otra forma de vida y mostrando los matices de la muerte.

La compañía Fonámbules de Teatro es una asociación dedicada a la creación, la investigación, la realización y la producción de las artes escénicas, construyendo proyectos artísticos y culturales de carácter social de las artes escénicas.

Fonámbules se conforma de Actores, Bailarines, Docentes y Escenógrafos, egresados de la Universidad Nacional Autónoma de México UNAM y del Instituto Nacional de Bellas Artes INBA, con la finalidad de integrar las disciplinas artísticas.

3 CERDITOS Y LAMINITAS – Del Nabo Teatro Desenfadado (Guanajuato)

Viernes 22 – JARDÍN INDEPENDENCIA 16.30 HORAS

Sábado 23 – JARDÍN INDEPENDENCIA 16.30 HORAS

Extra, extra! Lobo muy feroz es atrapado por malandrín en la casa del puerquito número 3. Todos han escuchado la historia donde el Lobo es un personaje malvado que solo pretende comer carne de cerdo. Pero pocos han escuchado la historia que a Jon Sciezska le contaron al respecto…

Del Nabo Teatro Desenfado es un grupo conformado por jóvenes creadores con experiencia en las artes escénicas. La característica que distingue a Del Nabo es la realización de montajes sencillos y desenfadados, con la calidad necesaria para presentar espectáculos para toda la familia y de calle. Nace como propuesta desenfadada y diferente a la del que hacer teatral y creativo en la ciudad de León, Guanajuato.

LA LEGIÓN DE LOS ENANOS – Taller Escena Contemporánea (Guanajuato)

Viernes 22 – PLAZA MIGUEL AUZA – ITINERANTE 17.30 HORAS

Sábado 23 – PLAZA MIGUEL AUZA – ITINERANTE 17.30 HORAS

Bulloch, el señor de la guerra, y sus secuaces roban la preciada Joya de Urgón (el planeta). Aquilio, el héroe, ordena a sus caballeros (el público) recuperar la Joya. Se integran en 9 grupos, conducidos por un comando quien les dará a conocer las reglas del juego y los códigos a seguir. El primer grupo que la  encuentre enviará una señal para que vuelvan a reunirse. Todos los comandos parten por una ruta distinta, de manera que hay 9 formas de contar la historia.

La ruta la integran siete regiones en donde los comandos serán testigos de la paulatina devastación que ha sufrido el planeta, de seres mutantes productos de accidentes nucleares; recorrerán campos minados, pueblos bombardeados y se encontrarán con niños a quienes les colgaron fusiles en sus pequeños hombros. Pero en medio de tanta desolación también encontrarán comediantes que saben que el canto y la música son tan poderosos y necesarios como la vitaminas, conocerán a celosas guerreras que custodian los últimos vestigios de civilizaciones pasadas y a locos que guardan las historias de los que ya no están.

LOS 3 PELOS DEL DIABLO – Cosmicómicos Compañía (Zacatecas)

Viernes 22 – PLAZUELA GOITIA 19.30 HORAS

Sábado 23 – PLAZUELA GOITIA 19.30 HORAS

Romualdo es un joven con mucha suerte, que descubre el amor en la hija del rey. El rey al enterarse de que Romualdo está enamorado de su hija, lo pone a prueba para ver si es el elegido para tener el amor de su hija. La prueba consiste en ir a la cueva del diablo a traer tres pelos de oro. ¿Logrará Romualdo regresar al castillo del Rey con los tres pelos de oro del diablo y así casarse con su amada princesa?

El grupo nace en el 2006 hasta la fecha trabaja en forma independiente, construyendo espectáculos bajo las leyes de la auto-producción. Su propuesta pretende construir elementos escénicos al alcance del público en la calle, a la familia en particular, buscando al transeúnte despistado y con ganas de soñar un rato. Personajes festivos, cómicos ambulantes y creativos. Trabajan principalmente sobre el teatro de calle, caracterizado por el asalto a las plazas, calles y lugares públicos tratando de convertirlos en ricos espacios de la parateatralidad.

AMOR MAI NON S‘ADDORME – Teatro Tascabile di Bergamo (Italia)

Viernes 22 – PLAZA DE ARMAS 20.30 HORAS

Sábado 23 – PLAZA DE ARMAS 20.30 HORAS

¿Qué sucede cuando un clásico sale del teatro?

Desde el siglo XIX en adelante, la historia de Romeo y Julieta se ha convertido en algo menos y algo más que una obra maestra. Los dos jóvenes enamorados le han cortado las amarras da su contexto de origen y se han convertido en personajes absolutos. Personajes vivos, fantasmas de familia.

¿Qué sucede cuando el amor no duerme? Sale de los libros de poesía, emigra de los escenarios. Y, cuando baja a la plaza, puede pasar de todo.

TEMPORADA DE OTOÑO

Internacional Banda de Música

del Gobierno del Estado de Zacatecas

PLAZUELA GOITIA 19.00 HORAS

ACTIVIDADES ACADÉMICAS

Seminarios

Maquillaje teatral interior y exterior

Penélope Rivera

Grupo Fonámbules

CENTRO CULTURAL CIUDADELA DEL ARTE – 19, 20 y 21, de 9 a 12 HORAS

El actor que danza

Teatro Tascabile di Bergamo

CENTRO CULTURAL CIUDADELA DEL ARTE – 21, 22 y 23, de 9 a 12 HORAS

Conferencias

El teatro y su espacio

Teatro Tascabile di Bergamo

SALA DE LA BÓVEDA, CENTRO CULTURAL CIUDADELA DEL ARTE – Viernes 22 a las 12 HORAS

Tascabile di Bergamo, Cosmicómicos, Taller Escena Contemporánea, Teatro Desenfadado, Fonámbules, Mojiganga, La Biznaga teatro, Comparsa La Bulla, Cornisa 20, Compañía Kamaleón, Comparsa AndArte, Compañía Luna Morena, La Ciénega Teatro, MÉXICO A TRAVÉS DE LAS ARTES, A LAS VUELTAS DEL REINO, ZAIKOCIRCO, PELEA DE GALLOS, ECOLÓPOLIS, CABALLEROS Y DRAGONES, EL CIRCO DEL HOMBRE, LAS CAJAS VOYEURISTAS, EL ABUELO JUAN, EL DULCE SABOR DE LA MUERTE, 3 CERDITOS Y LAMINITAS, LA LEGIÓN DE LOS ENANOS,  LOS 3 PELOS DEL DIABLO, AMOR MAI NON S’ADDORME, Zacatecas, Teatro, arte,cultura, festivales zacatecas

I.      Que es él Hay Festival Zacatecas

II.     Homenaje a Carlos Monsiváis (1938-2010‎)

III.    Programa

IV.    Talleres

V.     Exposiciones

VI.    Artistas Invitados

VII.   Información y Boletos

VIII.  Links de Invitados y Participantes

I.  Que es él Hay Festival Zacatecas?

El Hay Festival se define por la difusión de la cultura y el compromiso social. Literatura, artes visuales, cine, música, geopolítica, periodismo, medioambiente…se mezclan en un ambiente de diálogo y celebración. Después de 5 años en España y Colombia, durante los cuales el festival ha pasado a ser uno de los eventos literarios más importantes del mundo hispano, en el 2010 llevaremos a cabo la primera edición en México.

• Difusión de la literatura a nivel local e internacional para promover el diálogo y el intercambio cultural, la educación y el desarrollo.

• Eventos abiertos y accesibles con artistas internacionales.

• Acción social y educación. El 20% de los boletos están disponibles para estudiantes de manera gratuita.

• Futuros programas de comprensión lectora, etc.

• Colaboración con instituciones, organismos y empresas privadas locales e internacionales, maximizando el impacto de nuestra propuesta y el aprovechamiento del festival por parte de la población local.

Zacatecas se constituye como el marco ideal para celebrar este festival ya que tiene numerosos puntos a favor: tradición cultural, belleza del entorno (declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO), buenas comunicaciones respecto a la capital, infraestructura hotelera, estabilidad social e interés por la cultura. Siendo una ciudad relativamente pequeña y un centro histórico peatonal, es el lugar indicado para acoger un festival intímo, acogedor y accesible, brindando las instalaciones aptas para el desarrollo de un evento como el Hay

El Hay Festival tiene su origen en el pueblo galés de Hay-on-Wye, conocido por sus librerías, y ha sido galardonado con el prestigioso “Queen’s Award for Enterprise: International Trade”, “el máximo honor que puede recibir una entidad británica por su trayectoria”, según sus promotores.

Surgido en 1987 el festival tiene actualmente numerosas ediciones en distintos países del mundo, entre ellas la de Segovia (España) desde 2006, la de Nairobi (Kenia) desde 2008, y la primera en latinoamérica, la de Cartagena de Indias (Colombia), que comenzó en 2006. EFE  (1938-2010‎)

II.  Homenaje a Carlos Monsiváis (1938-2010‎)

La primera edición del Hay Festival en Zacatecas rendirá un homenaje al escritor Carlos Monsiváis, fallecido el pasado 19 de junio de una enfermedad respiratoria.

“Vamos a hacer un homenaje el día viernes, a Carlos Monsiváis”, señaló Lisbeth Pérez, portavoz del Hay Festival en México (www.hayfestival.mx), adonde él había sido invitado junto a otros autores.

El evento se celebrará el 16 de julio próximo en el Antiguo Templo de San Agustín, y en el mismo disertarán sobre la obra del recién desaparecido cronista mexicano sus colegas Juan Villoro y Fabrizio Mejía Madrid, quienes harán “un reconocimiento a su trayectoria”.

III.  Programa

IV.  Talleres

Talleres gratuitos. Imprescindible inscripción por email.

jueves 15 de julio

12:00-13:00 h, Museo Pedro Coronel

Pintar el miedo

Wendy Guerra

¿Qué es el miedo? ¿Qué nos causa miedo? ¿Cómo vemos el miedo? Si estas preguntas ya nos despiertan la curiosidad a los adultos, veamos qué puede provocar esta escritora en un grupo de niños. A través de palabras, pinturas y juegos, los niños deberán dibujar sus propios miedos sobre el papel, pintando qué es eso que tanto temen, que muchas veces verán que sólo es humo, es nada. Pues, como dice Wendy Guerra, “el miedo es eso: un poquitico de Nada”.

Niños de 5 a 11 años (máximo 20)

Duración: 1,15 h.

13:30-14:30h, Centro Cultural Ciudadela del Arte
(sala Emilio Carrasco)

Taller de escritura para adolescentes

Lolita Bosch

Se convoca a jovencísimos escritores que quieran escribir un cuento a participar en el taller que impartirá la escritora catalano-mexicana Lolita Bosch. Los alumnos deben llegar con ideas, entusiasmo y muchísima imaginación.

15 alumnos (máx.)

Duración: 1,15 h.

17:00-18:00 h, Centro Cultural Ciudadela del Arte  (sala Emilio Carrasco)

Relación de la literatura con los medios digitales

Pedro Saboulard y Fulvia Serra

En una realidad en la que las nuevas tecnologías han evolucionado espectacularmente y se van aposentando en nuestras vidas de manera vertiginosa, ¿cuál es la relación de la literatura con los medios digitales?, ¿cómo se desenvuelve el autor en la era del Blog, Twitter, Facebook, Second Life, etc.? Pedro Saboulard y Fulvia Serra, especialistas en nuevos medios digitales y mundos virtuales, conversarán sobre los cambios que ha sufrido el mundo del libro a raíz de la revolución digital.

25 alumnos (máx.)

Duración: 1 hora

viernes 16 de julio

12:00-13:00 h, Museo Pedro Coronel

Pintar el miedo

Wendy Guerra

¿Qué es el miedo? ¿Qué nos causa miedo? ¿Cómo vemos el miedo? Si estas preguntas ya nos despiertan la curiosidad a los adultos, veamos qué puede provocar esta escritora en un grupo de niños. A través de palabras, pinturas y juegos, los niños deberán dibujar sus propios miedos sobre el papel, pintando qué es eso que tanto temen, que muchas veces verán que sólo es humo, es nada. Pues, como dice Wendy Guerra, “el miedo es eso: un poquitico de Nada”.

Niños de 5 a 11 años (máximo 20)

Duración: 1,15 h.

17:00-18:00 h, Centro Cultural Ciudadela del Arte  (sala Emilio Carrasco)

Literatura de ciencia ficción: cómics, zombies, vampiros, etc.

Pedro Saboulard y Fulvia Serra

La literatura de ciencia ficción está cogiendo fuerza día a día. Historias sobre hadas, vampiros, seres de otras galaxias, zombies, mostruos, nos invaden los últimos años en forma de libros para niños y jóvenes, cómics y libros ilustrados. Pedro Saboulard y Fulvia Serra, expertos en esta materia, nos contarán cómo ha ido evolucionando la historia de esta literatura hasta nuestros días y el porqué estos personajes de ficción ejercen esa fascinación entre nosotros.

25 alumnos (máx.)

Duración: 1 hora

sábado 17 de julio

17:00-18:00 h, Centro Cultural Ciudadela del Arte
(sala Emilio Carrasco)

África y Fútbol

Abdelkader Benali

El autor conversará con los más jóvenes sobre fútbol, sus experiencias como apasionado de este deporte en África y su trabajo como escritor.

Evento en inglés

25 alumnos (máx.)

V.  Exposiciones

Exposición de fotos: Daniel Mordzinski, Fotógrafo Entre Escritores

Conocido como “el fotógrafo de los escritores”, trabaja desde hace más de treinta años en un ambicioso “atlas humano” de la literatura iberoamericana. Este fotógrafo argentino afincado en París ha retratado a los protagonistas más destacados de las letras hispanas y ha realizado numerosas exposiciones y publicado libros en España, Italia, Francia y América Latina. Es corresponsal gráfico de los diarios españoles El País y El Periódico, así como de la Agencia Efe.

“Cada nuevo Hay Festival es un reto y para mí, que trabajo con los rostros y los sueños de la escritura, cada nueva exposición es también un desafío. Llevo más de treinta años indagando en el mismo, intangible y maravilloso territorio de las ficciones y el Hay Festival de Zacatecas se me plantea como una aventura singularmente emocionante por varios motivos. México -esa palabra que quiere decir tantas cosas buenas e importantes- es sólo el primero de ellos. Este Hay de Zacatecas es ante todo una gran esfera en la que el tiempo se junta con la geografía de las letras y, recordando al universal poeta Ramón López Velarde, siento que los minutos cuentan, por fin, a nuestro favor”.

COCKTAIL APERTURA – jueves 15 julio a las 21:00 h

Entrada gratuita

Brian Nissen: La magia de los códices

Brian Nissen es un pintor y escultor británico que vive en Nueva York, aunque trabaja habitualmente en México y Barcelona. En 1963 viajó a México, donde permaneció 17 años. Ha expuesto en el Museo de Arte Moderno de México, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y la Galería Whitechapel de Londres. En el marco del Hay Festival Zacatecas, Nissen ha preparado una exposición muy personal y singular. La admiración que el artista ha sentido siempre por los tlacuilos, los escribanos del México Prehispánico, es la que le ha impulsado a hacer códices contemporáneos inspirados en ellos. Por lo general, los códices que estos hacían son libros desplegados en forma de  biombo y se ocupan de temas tan etéreos como mitología, historias y comportamiento de los dioses, profecías, conjuros y hasta banalidades como listas de tributos, contabilidad, impuestos e inventarios. En cada códice expuesto en la exposición David Nissen intenta meterse en temas pictóricos con diversos conceptos y estilos, inventando un vocabulario visual propio de cada uno.

COCKTAIL APERTURA – jueves 15 julio a las 19:30 h

Entrada gratuita

VI.  Artistas Invitados

PERSONALIDADES Y ARTISTAS INVITADOS AL HAY FESTIVAL ZACATECAS

- Héctor Abad Faciolince, escritor y periodista colombiano.

- Javier Acosta Escareño, poeta y filósofo zacatecano.

- Daniel Alarcón, escritor y novelista peruano.

- Salatiel Alatriste, escritor y diplomático.

- Nicolás Alvarado, escritor y comunicador mexicano.

- Abedekaler Benali, escritor y periodista marroquí-holandés.

- Heinrich v. Berenberg, editor y traductor alemán.

- Lolita Bosch, escritora española.

- Rosie Boycott, periodista y escritora británica.

- Nick Broomfield, ícono inglés del cine documental.

- Javier Cercas, escritor y traductor español.

- Jung Chang, escritora china afincada en Londres.

- Oscar Chávez, cantante y compositor mexicano

- Carlos Chimal, ensayista y escritor científico mexicano.

- Juan Cruz, periodista y escritor español.

- Cristopher Domínguez, historiador y ensayista mexicano.

- Álvaro Enrique, profesor de literatura de la Universidad Iberoamericana.

- Mansoura Ez Eldin, novelista y periodista egipcia.

- Guillermo Fadanelli, escritor y videoartista mexicano.

- Manuel Felguérez, artista plástico zacatecano.

- Alberto Funguet, escritor y periodista chileno.

- Gastón García Marinozzi, corresponsal y periodista cultural argentino.

- Bob Geldof, cantante y activista político irlandés.

- Francisco Goldman, novelista norteamericano.

- Wendy Guerra, escritora cubana.

- Joumana Haddad, poeta y periodista libanesa.

- Yuri Herrera, escritor mexicano.

- Maya Jaggi, periodista cultural y crítica del periódico “The Guardian”.

- Steve Jones, profesor de genética en Londres.

- Brenda Lozano, narradora y ensayista mexicana.

- Valeria Luiselli, ensayista y traductora mexicana.

- Nubia Macías Navarro, directora general de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.

- Fabrizio Mejía Madrid, escritor y periodista mexicano.

- Élmer Mendoza, novelista mexicano.

- Mauricio Montiel Figueiras, narrador y ensayista mexicano.

- Jamal Naji, escritor jordano de origen palestino.

- Brian Nissen, pintor y escultor británico.

- José Emilio Pacheco, novelista mexicano.

- Sergio Ramírez, periodista y político nicaragüense.

- José de Jesús Sampedro, poeta y editor zacatecano.

- Juan Villoro, periodista y escritor mexicano, entre otros.

VII.  Información y Boletos

Adquisición de boletos para los eventos

Información general

• Boletos para cada evento: 30 pesos

• Conciertos de Óscar Chávez y Bob Geldof: 130 pesos

Boletos gratis para estudiantes, cupo limitado (20% de cada evento). Para obtener los boletos, deben presentarse en la puerta de cada sede del festival, al menos 10 minutos antes de la hora de comienzo de cada charla y presentar su carnet de estudiante.

Compra de boletería

• A través de la página web: www.hayfestival.mx (desde el 17 de junio hasta el 12 de julio).

• Venta directa en taquilla (a partir del 5 de julio): Antiguo Templo de San Agustín en Zacatecas (horario de 10h a 20h).

Mas información acerca del festival, visiten la página oficial en:

http://www.hayfestival.com

http://www.hayfestival.mx

y en Twitter con:

@HayFestival

Más información:

http://www.CulturaZacatecas.com

y en Twitter con

@CulturaZac o @HayZacatecas

CulturaZacatecas.com, @CulturaZac , y @HayZacatecas no están afiliados con Hay Festival o el Gobierno de Zacatecas en ninguna manera.  Nada mas hacemos esto porque nos gusta hacer el trabajo que los encargados en el gobierno de Zacatecas  descuidan por andar en la política.

VIII.   PAGINAS PERSONALES DE LOS PARTICIPANES HAY ZACATECAS 2010

PERSONALIDADES Y ARTISTAS INVITADOS AL HAY FESTIVAL ZACATECAS

Conoce a Héctor Abad Faciolince, escritor y periodista colombiano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/bC6i0s

* Conoce a Javier Acosta Escareño, poeta y filósofo zacatecano pronto en el Festival Hay Zacatecas

Conoce a Daniel Alarcón, escritor y novelista peruano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/bbc5ef

Conoce a Salatiel Alatriste, escritor y diplomático pronto en el Festival Hay Zacatecas http://sealtielalatriste.com/

Conoce a Nicolás Alvarado, escritor y comunicador Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/bAkI8C

Conoce a Abedekaler Benali, escritor y periodista Marroquí-Holandés pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/dsifwC

Conoce a Heinrich V. Berenberg, editor y traductor Alemán pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/cwX0rc

Conoce a Lolita Bosch, escritora Española pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/aaLpOp

Conoce a Rosie Boycott, periodista y escritora Británica pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/bmmCZs

Conoce a Nick Broomfield, ícono Inglés del cine documental pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/cMg2VZ

Conoce a Javier Cercas, escritor y traductor Español pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/bkDO4W

Conoce a Jung Chang, escritora China afincada en Londres pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/9CCO9m

Conoce a Oscar Chávez, cantante y compositor Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/dBLzqZ

* Conoce a Carlos Chimal, ensayista y escritor científico Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas

* Conoce a Juan Cruz, periodista y escritor Español pronto en el Festival Hay Zacatecas

* Conoce a Cristopher Domínguez, historiador y ensayista Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas

* Conoce a Álvaro Enrique, profesor de literatura de la Universidad Iberoamericana pronto en el Festival Hay Zacatecas

Conoce a Mansoura Ez Eldin, novelista y periodista Egipcia pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/9HYhNt

* Conoce a Guillermo Fadanelli, escritor y videoartista Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas

Conoce a Manuel Felguérez, artista plástico Zacatecano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/a142Q1

Conoce a Alberto Funguet, escritor y periodista Chileno pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/a4WKpv

* Conoce a Gastón García Marinozzi, corresponsal y periodista cultural Argentino pronto en el Festival Hay Zacatecas

Conoce a Bob Geldof, cantante y activista político Irlandés pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/cmxO75

Conoce a Francisco Goldman, novelista Norteamericano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/b56De3

Conoce a Wendy Guerra, escritora Cubana pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/bcV79p

Conoce a Joumana Haddad, poeta y periodista Libanesa pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/badG8R

Conoce a Yuri Herrera, escritor Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/cI3esF

* Conoce a Maya Jaggi, periodista cultural y crítica del periódico “The Guardian” pronto en el Festival Hay Zacatecas

Conoce a Steve Jones, profesor de genética en Londres pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/aOjihH

* Conoce a Brenda Lozano, narradora y ensayista Mexicana pronto en el Festival Hay Zacatecas

* Conoce a Valeria Luiselli, ensayista y traductora Mexicana pronto en el Festival Hay Zacatecas

Conoce a Nubia Macías Navarro, directora general de la Feria Intl del Libro Guadalajara pronto en Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/c7HzGG

Conoce a Fabrizio Mejía Madrid, escritor y periodista Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/c4CrGD

Conoce a Élmer Mendoza, novelista Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/allGrC

* Conoce a Mauricio Montiel Figueiras, narrador y ensayista Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas

* Conoce a Jamal Naji, escritor Jordano de origen palestino pronto en el Festival Hay Zacatecas

Conoce a Brian Nissen, pintor y escultor Británico pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/dvQc07

Conoce a José Emilio Pacheco, novelista Mexicano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/caxomb

Conoce a Sergio Ramírez, periodista y político Nicaragüense pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/cgj1pV

Conoce a José de Jesús Sampedro, poeta y editor Zacatecano pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/akyfbR

Conoce a Juan Villoro, periodista y escritor Mexicano, entre otros pronto en el Festival Hay Zacatecas http://bit.ly/bXqT2r

Ncesitamos las páginas de estos personajes

Javier Acosta Escareño, poeta y filósofo zacatecano

Carlos Chimal, ensayista y escritor científico mexicano

Juan Cruz, periodista y escritor español

Cristopher Domínguez, historiador y ensayista mexicano

Álvaro Enrique, profesor de literatura de la Universidad Iberoamericana

Guillermo Fadanelli, escritor y videoartista mexicano

Gastón García Marinozzi, corresponsal y periodista cultural argentino

Maya Jaggi, periodista cultural y crítica del periódico “The Guardian”

Brenda Lozano, narradora y ensayista mexicana

Valeria Luiselli, ensayista y traductora mexicana

Festival Cultural Zacatecas 2010

PLAZA DE ARMAS

ESTADIO FRANCISCO VILLA

MUSEO DE ARTE ABSTRACTO MANUEL FELGUÉREZ

PLAZA MIGUEL AUZA

PLAZUELA GOITIA

EXPLANADA DEL H. CONGRESO DEL ESTADO

TEATRO RAMÓN LÓPEZ VELARDE

TEATRO – INSTITUTO MEXICANO DEL SEGURO SOCIAL

LIENZO CHARRO

PARROQUIA DE NUESTRA SEÑORA DE FÁTIMA

PLAZA 450

CINETECA ZACATECAS

PLAZA DE TOROS EXTRAORDINARIA

PROGRAMA ACADEMICO

EXPOSICIONES

GALERIAS

Presentan el III Festival de Cine en Zacatecas

La gobernadora Amalia García Medina visitó la locación de la película “El Atentado”, que filman en el centro histórico de la ciudad de México la productora Mónica Lozano y Jorge Fons, director.

Ciudad de México.- Zacatecas tiene plena confianza en la industria cinematográfica porque es detonante de desarrollo, afirmó la gobernadora Amalia García Medina, al presentar aquí el III Festival de Cine en Zacatecas “Fronteras Migrantes”, que tendrá verificativo del 10 al 13 de diciembre en la capital del Estado.

Al encabezar la conferencia de prensa, acompañada por la directora de Imcine, Marina Stavenhaguen, así como por el director del Festival de Cine en Zacatecas, José Esteban Martínez, la mandataria invitó a la población mexicana para que asista a este evento cinematográfico.

Subrayó el interés de su gobierno por exhibir, promover y producir filmes de la más alta calidad, porque “queremos que el cine crezca”.

Mientras a nivel nacional debido a la crisis económica el presupuesto para el séptimo arte ha sufrido ajustes a la baja, en Zacatecas deseamos apoyarlo porque es detonante del desarrollo, reiteró.

“¿Por qué invertir en el cine en época de crisis? Sencillamente mi respuesta es porque se trata de un ámbito que vale la pena, es cultura y eso nos hace fuertes como país al promover lo más importante que tenemos: la imaginación”, justificó al indicar que el estado que encabeza cuenta con un presupuesto para esa área.

Por su parte, el director del Festival de Cine en Zacatecas “Fronteras Migrantes”, José Esteban Martínez, manifestó que a lo largo de los cuatro días serán presentados más de 70 materiales, entre documentales, largos y cortometrajes de la más alta calidad.

En su momento, la directora de Imcine, Marina Stavenhaguen, hizo un reconocimiento a la administración zacatecana por el apoyo que da al cine mexicano y por tratar un tema, el de la migración, que para los mexicanos es muy sensible.

Posteriormente, la gobernadora Amalia García Medina visitó la locación de la película “El Atentado”, que filman en el centro histórico de la ciudad de México la productora Mónica Lozano y Jorge Fons, director.

En el recorrido, Mónica Lozano, también productora de la exitosa película “Arráncame la Vida”, agradeció a la titular del Ejecutivo la disposición que tiene para apoyar al cine nacional.

Además, destacó su sensibilidad no sólo para exhibir y promover las películas, sino también para apoyar a las producciones con recursos en especie para hacerlas una realidad, porque son generadoras de derrama económica, empleos y promoción para el estado de Zacatecas.

Fuente: www.elsoldezacatecas.com

“Fronteras Migrantes”

Este segundo festival migrará sus proyecciones a otros municipios del bello estado de Zacatecas, en esta ocasión, toca el turno al pueblo mágico de Jerez, digno de un festival de corte migrante por su cultura, tradición y belleza histórica.
Evento Inaugural: Se proyectará el largometraje “Espiral”, del director Jorge Pérez Solano y producida por el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, CUEC.

Sección Migración: Se proyectarán en Teatro Calderón películas referentes al tema migratorio.

Sección Cortometraje: La cineteca de la ciudad abre sus puertas a la exhibición de materiales referentes al tema migratorio, conformado por un importante paquete de cortometrajes.

Sección Infantil: Se proyectarán películas para el público infantil en el horario matutino, lo que permitirá que el festival llegue a público de todas las edades.

Sección Estrenos: Todos los días el Teatro Calderón, en su horario estelar, presentará material de estreno acompañados del elenco y equipo de producción.

Sección Zacatecanos: Se proyectarán películas dirigidas por zacatecanos con el fin de brindarle un espacio al talento local.

Fuente: http://www.zacatecasfilmfestival.mx/
Foto: http://www.zacatecasfilmfestival.mx/

Red Zacatecana – PortalZacatecas.com, Zacatecas.Us, RadioZacatecas.com, TelevisionZacatecas.com, PeriodicosZacatecas.com, FestivalesZacatecas.com

Zacatecas celebra la octava edición del Festival Internacional de Teatro de Calle, un evento que conjunta a la casi totalidad de las manifestaciones artísticas que el teatro ha desarrollado a lo largo de su milenaria historia, con la peculiaridad de que se trata de producciones ideadas y creadas para representar en la calle, ese punto de encuentro con la secreta geometría del azar, al que los seres humanos accedemos con el sencillo acto de abrir las puertas de nuestras moradas.

A través del componente hispano de nuestra herencia, accedemos a la rica tradición mediterránea —representada en esta ocasión por los italianos de Studio Festi—, generosa en manifestaciones ancestrales de calle, una tradición que se combinó con el legado indígena para dar origen al teatro evangelizador, mismo que ya casi ha cumplido medio milenio en estas tierras donde, para fortuna de propios y extraños, sigue escenificándose en obras populares como los coloquios, presentes en varios de los municipios que forman nuestra geografía.

Nuestra entidad, como cada año, mantiene vigente su cita internacional con la calle, abriendo las puertas de sus plazuelas y callejones a las compañías que han hecho del espacio abierto, el escenario de su creatividad artística, como es el caso de los alemanes de Pan Optikum y los peruanos de La Gran Marcha de los Muñecones, junto con grandes representantes del teatro de calle nacional: Aquelarre Teatro, Cornisa 20, Lúdica Teatro & Performance y muchos más. Ellos, cual fantástica marea incontenible, invadirán todos los espacios posibles para adentrarse en los sentidos de cada uno de los espectadores, para eliminar la barrera que divide la vida cotidiana del mundo de los sueños.

De esta forma, en el transcurso de estos siete y cabalísticos años, el Festival Internacional de Teatro de Calle se ha consolidado como uno de los proyectos culturales que han logrado alcanzar un importante objetivo: movilizar e integrar al público con los actores, en el marco incomparable de un espacio urbano patrimonio de la humanidad. Todo ello envuelto en un regreso a los orígenes, cuando el teatro era un evento artístico abierto a todos, como lo fue en la antigua Grecia, en los corrales de comedia del Siglo de Oro español y en los atrios de misiones e iglesias, donde se comprobaban las ideas que el enorme poeta Federico García Lorca tenía sobre el arte teatral: «El teatro es uno de los más expresivos y útiles instrumentos para la edificación de un país, y el barómetro que marca la grandeza o su descenso. Un teatro sensible y bien orientado puede cambiar en pocos años la sensibilidad del pueblo».

Amalia D. García Medina
Gobernadora del Estado de Zacatecas

Festival Internacional de Teatro de Calle, VIII Festival Internacional de Teatro de Calle, Festival Internacional de Teatro de Calle Zacatecas, Teatro Calle Zacatecas 2009, Festival Internacional de Teatro de Calle 2009, Teatro en Zacatecas, festival de Teatro Calle Zacatecas 2009

ALEMANIA, MÉXICO, SAN MIGUEL DE ALLENDE, AGUASCALIENTES, CUERNAVACA, MORELIA, PAN.OPTIKUM, Sensación del balón, AQUELARRE TEATRO, El pájaro Dziú, CORNISA 20, Circolando, FONÁMBULES DEL TEATRO, Entre bufones y reyes, LABORATORIO DE LA RUECA, Tloque Nahuaque, LA GRAN MARCHA, DE LOS MUÑECONES, Sueño de Gigantes
LA LEGIÓN’ DE LOS ENANOS, La legión de los enanos, COMPAÑÍA ESTATALDE TEATRO DE ZACATECAS, El llano, ASALTO TEATRO, Diluvio: teatro de esquina, LOS COSMICÓMICOS COMPAÑÍA RODARÁ, Café de altura Desfachatez, LABORATORIO DE LA MÁSCARA, Demonios, concierto para mitos y ritos, STUDIO FESTI, Los PlanetasACATECAS ZACATECAS ITALIA, zacatecas

Con la participación de figuras de talla mundial Listo el escenario para el 2º Festival Internacional de Jazz y Blues.

Se llevará a cabo los jueves, viernes y sábados, del 13 al 29 de agosto, en la Sala Magna del Museo de Arte Abstracto “Manuel Felguérez”.

Con la participación de 18 bandas, entre internacionales, nacionales y locales, se conforma la programación del 2º Festival Internacional de de Jazz y Blues 2009, mismo que se desarrollará los jueves, viernes y sábados del mes de agosto, a partir del 13, en la Sala Magna del Museo de Arte Abstracto “Manuel Felguérez”.

La fiesta, que es organizada por el Gobierno del Estado, a través del Instituto Zacatecano de Cultura “Ramón López Velarde” y el museo antes mencionado, y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, comenzará los conciertos en punto de las 21 horas, y tendrá una cuota de admisión de 30 pesos, pero con un descuento del 50% a estudiantes con credencial y a personas de la tercera edad.

Vale la pena mencionar que, a partir de esta edición, se contará en este acontecimiento, con la agrupación o cantante ganador o ganadora, del Festival Internacional de Jazz de Montreal, como parte de su premiación, gracias a gestiones directas realizadas por el Instituto Zacatecano de Cultura, con directivos de la fiesta norteamericana, por lo que Zacatecas se honrará con la presencia de Amanda Tosoff, el próximo 21 del presente.

Este jueves 13, el 2º Festival Internacional de Jazz y Blues 2009, contará con la participación de la agrupación argentina – mexicana Rolling Stompers, seguidos de la agrupación originaria de Guadalajara Jalisco Guanatos Brass Band; el viernes 14 se presentarán el grupo zacatecano Saudade, quien antecederá a una de las más grandes divas del jazz en México: Magos Herrera.

El sábado 15 la velada inicia con la agrupación hidrocálida Doberman Blues, a quien le sigue la cantante estadounidense Peaches Staten; para el jueves 20, la programación contempla la participación de el grupo zacatecano Moan Blues, seguido del grupo Radio Blues, originario de la ciudad de México.

El viernes 21, como ya lo mencionábamos anteriormente, se presentará la ganadora del Festival Internacional de Jazz de Montreal, Amanda Tosoff, proveniente de Vancouver, Canadá, a ella le sigue otro grande del jazz en México, nos referimos a Tino Contreras, quien festejará con nosotros sus primeros 50 años dentro del ámbito musical.

El sábado 22, arriba al escenario del Museo “Felguérez”, el bluesero zacatecano Luís Díaz, quien le antecede al originario de Two Rivers, Wisconsin, e invidente, Bryan Lee. El jueves 27 se presentará el grupo zacatecano de jazz Arista 5, seguido del músico nacido en Chihuahua, Adrián Terrazas.

El viernes 28, toca el turno al Quinteto Universitario de Jazz (Qu-jazz), de Zacatecas, capital, mismo que comparte escenario con el compositor y pianista originario de Canadá, Francois Bourassa. El sábado 29, última jornada del 2º Festival Internacional de Jazz y Blues, participarán, en primer término, el grupo zacatecano de jazz Euterpe, para cerrar la fiesta con una de las figuras más importantes del estilo sincopado en el mundo, el mexicano Eugenio Toussaint.

Sin duda estamos ante una programación de muy alta calidad, cuya programación, capaz de satisfacer a los gustos más exigentes, es digna de un Festival que, pese a su corta edad, ha sabido colocarse como uno de los referentes más importantes en su género, en el país. Le recomendamos ampliamente que asista, en compañía de los Suyos a cada una de las veladas que conforman la programación, le garantizamos que disfrutará de momentos inolvidables.

Fuente: COMUNICADO DE PRENSA Instituto Zacatecano de Cultura 12 de agosto de 2009 No. 110/09

XIV FESTIVAL DEL FOLCLOR INTERNACIONAL

“Gustavo Vaquera Contreras”

Del 26 de julio al 2 de agosto

• Domingo 26 de julio – Desfile y acto inaugural – Plaza de Armas -
  18:00 Hrs
• Domingo 2 de agosto – Desfile y acto de clausura – Plaza de Armas -
  18:00 Hrs

PAISES PARTICIPANTES:

Austria, Canadá, Colombia, Costa Rica, Eslovaquia,Eslovenia, Francia, Rusia (Canadá), Venezuela y México. 

ESTADOS PARTICIPANTES:

Aguascalientes, Baja California, Colima, Guanajuato,Estado de México, Puebla y Zacatecas

GRUPOS LOCALES PARTICIPANTES:

Compañía de Danza del Instituto Superior de Educación Artística “Calmecac” (Jerez), Ballet Folclórico de la Escuela Normal Rural “Gral. Matías Ramos Santos” (Loreto), Ballet Folclórico “Tenamaxtle” (Nochistlán), Compañía Estatal de Danza Folclórica (Zacatecas), Ballet Folclórico “Gustavo Vaquera Contreras” (Zacatecas). 

FOROS:

Teatro Fernando Calderón – Funciones de Gala 

• Lunes y martes 20:00  Hrs
• Miércoles a sábado 18:00 Hrs y 20:30 Hrs 

Plaza de Armas – Lunes a sábado – 20:00 Hrs 

Plazuela Goitia – Lunes a viernes 18:00 Hrs 

Casa Municipal de Cultura – Lunes a jueves 18:00 Hrs 

Hotel Mesón de Jobito – Lunes a viernes 18:00 Hrs  

Plazuela Miguel Auza – Lunes a sábado 19:00 Hrs

La cantidad que ingresó, fue la misma que egresó

 NO ARROJÓ UTILIDADES ECONÓMICAS LA FERIA DE CARNAVAL

El presidente del patronato de la feria de carnaval 2009 Guillermo Estebanez Sánchez, informo que sus resultados no arrojaron utilidades económicas para la población. Los 2 (dos) millones 400 mil pesos que ingresaron, fue la misma cantidad que egresaron.

Al termino de la entrega de reconocimientos a todos los colaboradores de la XLIV feria de carnaval, Guillermo Estebanez Sánchez, hizo referencia de los resultados de las actividades feriales en su edición 2009, la cual considera que fue un verdadero éxito.

Soportando esto, en la presencia que tuvo esta fiesta en el municipio, en donde prevaleció el orden, destacando cada uno de los eventos, pero sobre todo, en su desarrollo,  afortunadamente no se registraron hechos que lamentar. “Y eso nos satisface como patronato, de haber cumplido con el compromiso contraído con las autoridades”.

Referente a los resultados económicos de la feria, Estebanez  Sánchez, fue claro y preciso, al señalar que no hubo ganancias, la misma cantidad que ingreso fue la misma que egresó. 2 (dos) millones 400 mil pesos que entraron  fue la misma que salió.

Aclarando que para tal fin, le solicitó al secretario del H. Ayuntamiento Juan Manuel Tovar Lara, que los agendara en la próxima asamblea de cabildo, que se realizó en la comunidad de  Ignacio Zaragoza, antes La Rastrera, con el propósito de rendir el informe de los resultados financieros al frente del patronato.

Yo quiero decirle –continuó diciendo- que no tenemos utilidades económicas en lo referente a las actividades de feria, dado que nosotros, desde que hicimos el compromiso de estar al frente de este patronato con las autoridades municipales, era en el sentido de entregarle todo el ingreso aquel que hubiera para los eventos de feria, en “egresos para la población o sea, que lo que ingresara, egresara.

Sin pretender acumular o dar resultados económicos, creo que los resultados se dieron con eventos de muy buena calidad y sin ningún costo para la población. Que yo creo, que es donde gana el pueblo de Rio Grande”.

Finalmente, señaló, que el informe financiero del patronato desde el pasado 22 de marzo ya esta listo para darlo a conocer, en el momento que el ayuntamiento lo requiera, lo damos a conocer.

Para mas informacion visiten: www.FestivalCulturalZacatecas.com

Festiva Ignauguracion del Festival Cultural Zacatecas 2009

Ante una abarrotada plaza de armas se presento el cantautor Ricardo Arjona.? La gobernadora Amalia Garcia dijo que se rebasaron todas las expectativas

Zacatecas, Zac.- Luego de dar una calurosa bienvenida a los miles de personas que abarrotaron la Plaza de Armas e inaugurar la XXIII Edicion del Festival Cultural Zacatecas 2009, la gobernadora Amalia Garcia Medina dijo que ?tenemos un festival para que los zacatecanos lo disfruten y los visitantes se sientan como en casa.

?Ahora el reto que tenemos es continuar presentando espectaculos de gran calidad de manera gratuita?. Todas las expectativas de los turistas que visitan nuestra ciudad y las de los propios zacatecanos para el primer dia quedaron mas que rebasadas.

Hemos preparado espectaculos de gran nivel, con artistas de talla internacional como lo es Ricardo Arjona, quien interpreto sus mas grandes exitos como Mujeres, Si el norte fuera sur, Ping?inos en la cama, El problema, Se?ora de las cuatro decadas, Te conozco, Taxi, entre otras, que emocionaron a la multitud, comento la mandataria.

Acerca del espectaculo dijo que fue maravilloso, no solamente por las canciones de Arjona, sino por la entrega con que lo hizo, por el escenario que se preparo, que es inedito, pero sobre todo por la gente que estuvo presente y le dio un toque especial.

En medio del gran entusiasmo de las personas que se dieron cita desde temprana hora en el extraordinario escenario que se monto para la ocasion, la mandataria estatal las invito a disfrutar de todos y cada uno de los eventos que en forma gratuita se ofreceran durante las dos semanas de duracion del festival

Durante el concierto, la titular del Ejecutivo habia comentado que los grandes artistas siempre ponen por delante su compromiso con el respeto, sobre todo en los eventos de corte cultural, de ahi que haya expresado su reconocimiento por la gran voluntad del propio Ricardo Arjona y todos los artistas que se presentaran en este festival que por segundo a?o durara dos semanas.

Del festival dijo que es un evento que durante 23 anos ha reunido a lo mejor de la cultura en sus diferentes manifestaciones y que en la presente edicion que durara del 4 al 18 de abril tendra la representacion de 20 paises, ademas de la presencia de artistas zacatecanos y de diversos estados de la Republica.

De acuerdo a la programacion dada a conocer en su momento por el director del Instituto Zacatecano de Cultura, a partir de manana se presentaran artistas o grupos de la talla de Fito Paez, Jaguares, La Oreja de Van Gogh, Playa Limbo, Motel, Alex Sintek, entre otros.
Cabe senalar que ademas de la Plaza de Armas, teatros y plazuelas se utilizaran escenarios nuevos como el lienzo charro y la mega velaria.

En la presente edicion que durara del 4 al 18 de abril tendra la representacion de 20 paises, ademas de la presencia de artistas zacatecanos y de diversos estados de la Republica.

Fuente: http://www.zacatecas.gob.mx
Fotos: Instituto Zacatecano de Cultura

Para mas informacion visiten:? www.FestivalCulturalZacatecas.com

Con el propósito de preservar los recursos naturales, así como también el de rescatar los valores cívicos y morales, el colegio Juan Pablo II , dentro del marco del inicio de la primavera , el pasado fin de semana llevaron a cabo el desfile de la primavera.

Esto fue por la tarde del pasado viernes 20 de marzo, por las principales calles de la ciudad, en las que se dio cita un numeroso grupo de personas para admirar la participación de los niños en sus carros alegóricos, que con motivos de esta bonita estación fueron confeccionados.

La directora del plantel educativo Claudia Ávila Saldaña, al igual que el personal docente, explicaron, que los objetivos de estos actos, son para impulsar la cultura, el conocimiento de los recursos naturales. Asimismo, incidir en los pequeños que serán las futuras generaciones del mañana, para que adquieran el conocimiento de los valores morales; ya que si bien es cierto que la escuela tiene la obligación de retroalimentar los valores cívicos y morales, en la casa, en el hogar, es el lugar indicado para adquirirlos.

http://www.prensalibrezacatecas.com por:  Roberto Flores Cetina

La Agenda Cultural es una publicación mensual del Gobierno del Estado de Zacatecas, editada por el Instituto Zacatecano de Cultura «Ramón López Velarde». Los cambios de última hora son responsabilidad de las instituciones convocantes. El
material fotográfico de esta publicación es sólo de carácter ilustrativo, no necesariamente corresponde de manera directa al evento citado. E–mail: izc_animacioncultural@yahoo.com.mx

LA MUJER Y EL ARTE

«Es un hecho innegable que a lo largo de la historia han existido grandes artistas femeninas, quienes no han sido reconocidas como tales ni valoradas por la posteridad, incluso, muchas pinturas realizadas por mujeres fueron, inicialmente, atribuidas a varones. Esta situación motivó a que, en 1989, en Nueva York, el grupo de activistas Guerrilla Girls realizara una campaña con carteles donde se leía: «¿Tienen que estar desnudas las mujeres para entrar en el Museo Metropolitano? Menos del cinco por ciento de los artistas de la Sección de Arte Moderno son mujeres, pero el ochenta y cinco por ciento de los desnudos son femeninos».

Es sólo a partir de los años sesenta, con la consolidación del movimiento feminista y la lucha por los derechos de la mujer, que se empiezan a realizar estudios que han sacado de las sombras a mujeres artistas de todos los tiempos, algunas de las cuales habían gozado de gran éxito en su época debido a la extraordinaria calidad de sus trabajos, lo cual es un argumento a favor de la equidad de género, ya que demuestra que no hay diferencias objetivas entre el arte realizado por mujeres o por hombres».

Amalia D. García Medina

gobernadora del estado de zacatecas

la síncopa, el estilo y la improvisación (Susana Alemán)

Aunque solemos olvidarlo con frecuencia, debido a que en nuestra mente solemos asociarlo más con la ejecución instrumental, el jazz comenzó como un movimiento de baile popular a inicios del siglo xx; tan sólo hay que recordar las alegres imágenes de los bares de Nueva Orleáns, con sus multitudes moviéndose al compás de dicha música en el Mardi Gras. En aquella época, el jazz era lo que estaba de «moda» en la radio. Por ello, los pasos de baile generados al calor de sus notas adoptaron tal nombre, iniciando una fructífera trayectoria que, al igual que la proverbial liebre, salta donde menos se le espera, como nos lo muestra la vigente presencia de Susana Alemán en el entorno dancístico actual. Vengo de una familia de maestros, mi papá, José Luis Alemán Pedroza, ha sido un amante, toda su vida, del arte —sin haberlo estudiado, ya que es matemático—. Desde pequeños oíamos música clásica en la casa, veíamos pinturas, leíamos. En realidad, me sensibilicé a la danza con una tía de Aguascalientes que poseía una tv de bulbos donde era posible ver el canal cultural del Politécnico, el once. Algunos fines de semana íbamos con ella y a mí me encantaba, porque programaban ballet clásico, algo que prefería sobre lasb caricaturas o el quedarme a platicar en la sala.

Tuve la fortuna, que a veces decide por uno, que la maestra Blanca Alatorre —cuando yo tenía seis años ella era la encargada de danza en el izba— pusiera su escuela de ballet enfrente de mi casa. Ahí empecé, durando en dicha institución cerca de once años. En ese tiempo, la maestra Blanca nos compartió la oportunidad de realizar asesorías e intercambios con el maestro George Berhard en Aguascalientes, a donde ella nos llevaba cada semana a tomar clases. En ese momento uno no valora este tipo de esfuerzos, pero ahora, como maestra, veo que ella nos llevaba a todas en su carrito y también nos traía de vuelta, no cualquier persona lo hace y menos en este entorno, donde alguien lo podría ver como la generación de competencia.

Asimismo, cuando existía el Festival de Danza Contemporánea, en San Luis Potosí, allá nos llevaba. Todo ello nos ampliaba la perspectiva, fuera de lo que era nuestra escuela, no sólo como bailarina, sino como apreciador de la danza. Nos daba un parámetro para valorar a nuestro maestroy la situación de uno mismo, de ver a dónde me dirigía. Lo anterior nos dotó de seriedad en la formación, porque veíamos que existía gente que se dedicaba a la danza. Por ejemplo, estudié contabilidad, no me gustó, por ende, no la acabé; ingresé a turismo, tampoco me agradó, con idénticos resultados. Anduve de un bachillerato a otro. Ingresé a laborar a la sec, al Departamento de Servicios Culturales, como auxiliar administrativo, por mi carrera truncada de contabilidad. Sin embargo, continuaba en el medio del arte: me llegaban informes sobre cursos, capacitaciones, convocatorias de horas–clase, escalafón. Accedía a muchos datos sobre la danza, al tiempo que tenía mi clase de baile.

Tan pronto como vemos hacer un compás, el cabello en un chongo y los brazos elegantes, sabemos que estamos viendo ballet clásico. En cambio, la danza jazz ha generado una gran variedad de estilos dancísticos que podemos contemplar en los espectáculos de Broadway, los videos de mtv, los bailarines callejeros y de tap, así como en las tablas rítmicas, muy populares entre nuestros adolescentes. La raíz común de todos estos estilos son los elementos del jazz: la síncopa (prolongación del sonido de una nota sobre otra de igual o mayor intensidad), el estilo individual y la improvisación. A partir de los once años, en la academia de Blanca, empezamos a recibir capacitación en danza contemporánea. En un tiempo ella trajo a un maestro de la Ciudad de México que le apodaban el Gato, quien nos impartía jazz, algo fascinante para mí. Me gustaba el ballet y el contemporáneo, pero el jazz fue el extremo de la pasión.

La clase sabatina de jazz era de gran intensidad y plenitud, una retroalimentación de lo que quería. Fueron pocas clases, pero nunca olvidé esa plenitud que sentía. Tiempo después, la maestra Blanca fue a mi casa para decirme que se estaba creando el Instituto Zacatecano de Cultura y deseaba que le ayudara. Ya la apoyaba con sus grupos de pre–ballet clásico, pero ahora se trataba de un proyecto llamado «Exploración de las Artes», donde los niños pasaban una semana en cada taller. Entonces, bajo la asesoría de la maestra Alatorre, comencé a dar clases.

En esa época, el Tec de Monterrey iba a festejar su cincuenta aniversario en la Sultana del Norte, por lo que necesitaban veinte bailarines de cada campus del país. Entonces, el encargado de asuntos estudiantiles me habló para invitarme a trabajar, le dije que sabía ballet contemporáneo pero no jazz. Él, una persona muy estricta, me telefoneó al día siguiente para agradecer mi honestidad, porque comentó que lo pude haber apantallado, ya que de ballet no sabía nada. Me solicitó mis papeles para hacerme una propuesta, logrando que me dieran una capacitación en el campus Monterrey sobre docencia de jazz. Yo iba con mucho miedo, pero, llegando allá, las maestras me preguntaron si sabía ballet. Les dije que sí, a lo que repusieron que al saber ballet ya sabía jazz, sin estar al tanto de ello, porque tenía la base del clásico, por ello me fue fácil encontrarle el modo. Ahí duré un semestre, con la asesoría del Tec de Monterrey, enseñándome lo que querían de sus estudiantes, así como las asesorías de las maestras, gente de danza, al igual que yo, a quienes las circunstancias nos tenían en dicho lugar.

Cuando regresé a Zacatecas, Luis Félix, entonces a cargo del Instituto Zacatecano de Cultura, me preguntó si acaso tenía un pequeño taller de jazz en el Tecnológico, porque había llegado una invitación para bailarines de jazz avanzados en Guadalajara, por lo que me comisionaron para asistir allá. De vuelta aquí, los muchachos del Tec juntaron firmas para que el taller fuera permanente, por lo que me quedé en dicho plantel. En el Instituto Zacatecano de Cultura, el maestro Félix me propuso abrir un taller de forma académica para ver los resultados. Empecé con doce niñas, quienes, a su vez, invitaron a más, por lo que terminé ese año con dos grupos de doce alumnas. Llegué a tener cuarenta, aunque ahí continuaron ocho de las primeras niñas, por lo que pasaron a segundo grado, luego a tercero, siguiendo el incremento de la población zacatecana. Cuando me percaté de ello, ya estaba comprometida con mis alumnas.

Durante la administración de José Esteban Martínez, cuando ya contaba con algunos años en el instituto, comenzaron a realizarse los circuitos estatales. Él me planteó que haciera una selección entre mis alumnas para formar un grupo que pudiera presentarse en alguna plaza o semana cultural. Entonces, Manuel Meza, que estaba en difusión, programó una gira estatal por lugares bonitos, como Jerez, y otros muy amolados, como Melchor Ocampo. Hasta allá fuimos, porque sólo queríamos bailar. El Instituto Zacatecano de Cultura cuidaba a las niñas, proporcionándoles vehículo con chofer, a la vez que los municipios las llevaban a cenar. El grupo comenzó a consolidarse, por lo que necesitaba un nombre. En eso llegó a mis manos una revista Tierra Adentro, que me regaló la antropóloga Ana Belinda, donde venía un cuento sobre cómo el universo era armonía, en la cual los planetas no chocaban a pesar de sus velocidades y tamaño, porque llevaban un paso libre aunque organizado. Por eso le pusimos al grupo «Pasos Libres», porque la gente no sabía lo que era el jazz: quienes esperaban ballet, criticaban; los que aguardaban folclor, lo mismo. El término «Pasos Libres» nos permitía defendernos un poco de la apertura.

El hip–hop, break dance, disco, twist y swing crearon furor como estilos de baile populares en su tiempo. Podemos decir que los pasos originales del jazz fueron exactamente esos, ya que el baile popular brinda gran importancia al estilo individual y la expresión musical. Por otra parte, la mayoría de los estilos citados no usan la síncopa, porque, con el surgimiento del rock, la síncopa desapareció de la música popular. Mas, lo que se aprecia en la danza popular puede considerarse una síncopa «visual»: los cambios dinámicos frecuentes y los movimientos inesperados hacen emocionante al baile.

Tengo cuarenta años diciendo: «como no salí a estudiar la licenciatura de danza a otro estado, ahora tengo que hacerlo», porque necesito estar actualizada, más en el jazz. Yo estudié lo que se me presentó en mi trabajo, después comencé a buscar cursos, porque las niñas crecen y uno no puede ser el maestro que dice: «ya estuvo, saben todo lo que sé». Mientras alumno y maestro crezcan juntos, está bien. Cuando ellas tengan sus alas y se vayan, mejor, porque mi obra crece con ellas. Cuando llegó David Eduardo Rivera, tuve la oportunidad de que me enviara al Teatro «Ramón López Velarde», con un espacio más grande, donde instalamos la duela, los espejos, algo adecuado, ya que tenía cuarenta alumnas. Fuimos a darle vida a un espacio desperdiciado, con la idea de que no me iban a seguir para allá.

Actualmente tengo cien niñas, así como trece varones en el Instituto Zacatecano de Cultura e igual número en el Tec de Monterrey, donde están ochenta alumnas. En todo ello recibo el apoyo de Carla Vanessa Díaz, en los grupos de iniciación, una de mis primeras alumnas. Ahora vamos superándonos juntas, también con la participación de mi hija Laurasusana. La gran demanda que existe es lo que me ha permitido seguir vigente, porque sigo creciendo; la misma corriente de los jóvenes me ha impedido una búsqueda interior para ver qué me falta, a dónde tengo que regresar. Además, está el reto de los varones, porque en una clase con ellos me canso, algo que no me pasaba, debido a la resistencia y movimientos físicos propios del varón. Creo que la danza continúa siendo un espacio donde las mujeres seguimos siendo fuertes ante la invasión varonil. Y ya que están llegando a la danza, debemos cuidarlos, porque son pocos y los coreógrafos los necesitamos. En el último evento en el teatro, en diciembre, contaba con ocho niños, por lo que monté una coreografía para ellos solos, en distintos niveles,porque unos eran nuevos y otros avanzados. Ahora, como cada vez se acercan más varones, enfrento el reto de formarlos en su propio grupo, con métodos que tal vez estudié; sin embargo, como nunca los practiqué, no los domino igual.

Los compañeros me preguntan cuál es la fórmula para que me sigan los jóvenes zacatecanos, para que siempre esté de «moda». De hecho, existen dos cosas: nunca olvido que el alumno es el artista, no yo; la sensibilidad existe en él porque he estado en esa situación, él a mí no me comprende, pero yo a él sí. Trato de darle gusto no sólo a la sensibilidad, sino al material físico, con capacidades y emociones. Una forma de crear es negociar: primero, que traigan su música, estoy abierta a las propuestas, por tanto, parte del programa será lo que ellos quieren bailar. Aquí empieza un estira y afloja, inconsciente, de «sí, pero se baila de este modo», no como lo vieron en la tv. Están convencidos que así debe ser, ya que existe una gran generosidad de parte de los alumnos para prestarse. Ellos creen que hago lo que desean, aunque no es así.

Otra cosa de los principiantes es que dicen «vengo a ver si me gusta», mas yo les repongo «no, porque te gusta vienes, si no te agradara bailar no habrías venido. Y ahora te va a gustar, vas a pagar el precio de la danza». Así empieza un proceso de tiempo, como todo en la danza, para dominio, retroalimentación, reconocimiento, satisfacción, donde sembrando, de la mano uno con el otro, los voy convenciendo de que no todo es como en la tv, si quieren levantar la pierna, deben hacerlo de cierto modo. Estoy agradecida con la disposición de los jóvenes, además, a los principiantes, les pongo rutinas acordes a su nivel para que puedan lucir. En grupos donde la gente está más allá de si les gusta o no, que asisten porque esto es parte de ellos, me gusta acercarme, saber qué les motiva, como si fuéramos amigos. A veces les digo a las avanzadas: «el miércoles no venimos, para que descansen», porque bailaron el sábado o por los exámenes. Pero en lugar de descansar cada una por su lado, se van juntas al cine. Empiezan a ser tan afines que hacen familia, por ejemplo, no querían que separara el grupo en dos, así deseaban seguir, aunque estuvieran amontonadas. Reaccionan de ese modo porque se han encontrado unos con otros.

Después del nacimiento de las técnicas formales de la danza jazz en el teatro musical, dicho estilo halló su lugar entre las compañías de concierto. Así se mezcló con las técnicas moderna y clásica, por lo que a veces se le denomina jazz moderno, aunque algunas compañías han comenzado a llevar una clase más tradicional de jazz al escenario. Para crear una coreografía formal con mis alumnos avanzados, inicio por tomarlos en cuenta, saber qué esperan, qué les gustaría, entonces decido y empiezan por ayudarme a buscar la música. Luego comienzo a justificar un mensaje a transmitir, si el público lo entiende o no, ésa es su labor, la mía es comunicar algo. Nunca dejo de lado los aspectos técnicos de introducción, tema, la forma de coreografiar; finalmente, poseo un método de creación, pero, básicamente, voy a lo que los jóvenes quieran. Me baso en lo que me han platicado para hacer una propuesta, si ellos no quieren bailarlo, lo hacen patente, a veces lo negociamos, otras lo quitamos, siempre considerando al espectador, porque la obra siempre termina con un aplauso. Por ello, tengo en mente al receptor de mi mensaje todo el tiempo.

En diciembre pasado tuvimos un evento con todos los talleres, en cuanto a una obra como tal. Montamos El Parque, con el selectivo de «Pasos Libres», donde se habla de dicho espacio: a las siete de la mañana había una coreografía de barrenderos; a la una, los niños saliendo de la escuela; a las cuatro, las clases de baile de salón; a las seis, los novios y, a las nueve, los cholos. A espaldas estaban dos niñas voluntarias que eran las chismosas del parque, las fodongas, un toque divertido, ya que mucho del jazz es cotidiano, algo muy digerible, tanto para quien lo ve como quien lo baila, tal es el éxito del jazz, que ha sido muy equilibrado, muy urbano.

Tenemos otra obra, Del cielo que perdí, del infierno que merecí, una coreografía montada con música de Mónica Naranjo, donde se plantea un paseo por cielo, purgatorio e infierno, con un toque de sketch, chusco, ya que quienes asisten son un público joven, familiar, fiestero. Se trata de siete personajes malignos que, al parecer, están en el infierno,depende de cómo lo vea uno, al frente de la coreografía pasa un lienzo rojo con una bailarina vestida de blanco, encadenada. Llega un momento en que se baja del lienzo, se integra al grupo, es hostigada. Luego, quienes mueven la tela, la jalan de vuelta y, al final, ella sale de rojo. La idea es mostrar a alguien que llega al infierno y acaba pervertido. Lo que cierra un programa debe ser tu fuerte, por ende, todo estuvo muy cuidado, bien armado y ejecutado. En Morelia, desde hace once años, se realiza un congreso nacional de danza jazz, a donde llevo a los alumnos que deseen acompañarme, para que vean, bailen, adquieran apertura.

Hay un evento dentro de dicho congreso que se llama «La Ruta», en el cual dos maestros viajan por los estados, escogiendo diez coreografías que compiten en Morelia. Nuestro montaje Del cielo que perdí, del infierno que merecí ganó, por lo que estamos a punto de representar a nuestra sede en abril. Todos los jóvenes andan vueltos locos.

MARZO2009 LARGOMETRAJEDELMES

Ari Folman – vals con bashir israel, alemania, francia, eua, 2008, 87 min.

Ahora que Daniel Giménez Cacho ha brindado un im pulso publicitario, involuntariamente, a la cinta israelí Vals con Bashir —a la cual acusa de haber dejado fuera de la competencia, por el Óscar a mejor película extranjera, al filme Arráncame la vida, donde él participó—, nos encon tramos ante el escenario propicio para comentar una pe lícula sorprendente e inquietante, una clara obra maestra que, de nueva cuenta, vuelve a demostrar que existen cues tiones que sólo los dibujos animados son capaces de lograr, como es el caso de esta pieza artística que llega a estar a la altura de Apocalipsis ahora.

Vals con Bashir, en vista del reciente ataque de las fuerzas armadas israelíes a Gaza, con su sangriento re sultado de bajas civiles, se convierte en un filme valiente, porque se atreve a bucear en la psique de un pueblo que, pese a los heroicos esfuerzos de algunos de sus habitantes, ha permitido que se cometa el genocidio palestino en su nombre, porque la reciente masacre en Gaza no es sino la última de una serie de atrocidades que se han realizado durante las seis décadas de existencia del Estado de Israel.

La cinta que nos ocupa se refiere a las masacres acon tecidas en los campos de refugiados palestinos de Sabra y Chatila, durante la primera invasión israelí del Líbano en 1982 —la segunda ocurrió en 2006—. De manera magistral, Ari Folman, director del filme, plantea su anécdota siguiendo los pasos de un militar hebreo que participó en el terrible evento, sólo que no recuerda lo ocurrido. De hecho, es el sueño de un amigo, quien también estuvo en los combates del Líbano, el que detona una serie de destellos en la memoria del protagonista, los cuales confluyen en una imagen de gran fuerza que los espectadores difícilmente podremos olvidar: el personaje principal despierta flotando, desnudo, en el mar.

Frente a él contempla una playa bañada con la fosforescente luz de las bengalas. El soldado y quienes le rodean salen del agua, comienzan a ponerse sus uniformes, así como a preparar sus armas, tras lo cual avanzan lentamente, sin saber a dónde se dirigen. Al igual que suele ocurrir con las pesadillas recurrentes, esta secuencia se repetirá una y otra vez, hasta que el protagonista, junto con nosotros, descubra su significado. De esta forma, Ari Folman plantea que el suceso que anestesió a la sociedad israelí, frente a los crímenes contra la humanidad que se cometen en su nombre, fue la primera guerra del Líbano.

En un momento en que el protagonista regresa a su ciudad, durante un breve periodo de licencia, se sorprende que, al contrario de los conflictos de décadas pasadas, en 1982 a ningún israelí parecía importarle lo que sus tropas estaban realizando en su vecino del norte. Al soldado le asombra que la gente aparente vivir como si nada ocurriera, a pesar que el ejército sionista estaba comenzando a practicar lo que presenciamos en tv este diciembre pasado: para eliminar a un quinteto de «terroristas» no importa acabar con la vida de decenas de civiles.

En este sentido, la amnesia del protagonista no es sino un reflejo de la pérdida de memoria de todo un país, la misma que le permite a sus dirigentes cometer las mismas barbaries una y otra vez, esgrimiendo el argumento de la Shoá —lo  que conocemos en occidente como Holocausto—, sin darse cuenta de que se han convertido en aquello que decían combatir. Como bien apunta Yakov Rabkin: «la centralidad del mito de la Shoá permite comprender por qué Israel está listo acomportarse de una manera que para muchos de sus amigos, incluso algunos de sus ciudadanos, es irracional».

MARZO2009 LIBRO DEL MES

Howard Phillips Lovecraft – las montañas de la locura fontamara, méxico, 2001, 122 pp.

De un lustro a la fecha han aparecido gran número de novelas que ubican sus tramas en los helados confines del Continente Blanco, muchas veces señalándolo como sede de la legendaria Atlántida, tal vez por mera asociación de ideas con el nombre del Polo Sur en nuestro idioma: An tártida. Mas, como solía recomendar Ítalo Calvino en estos tiempos de confusión, ante la avalancha de publicaciones que claman derecho de progenitura sobre el tópico que nos ocupa, sólo nos queda el camino de recurrir a los clásicos, ergo, Edgar Allan Poe y Howard Phillips Lovecraft.

En Las aventuras de Arthur Gordon Pym (1838), su única novela, Poe hace desembocar a sus personajes en una Antártida casi inexplorada a la sazón, donde los pro tagonistas, luego de escapar de los traicioneros moradores del desierto helado, ven surgir ante sí una enorme sombra humanoide, cuya siniestra presencia hace que uno de los naturales que llevan cautivo exclame «¡Tekeli li, Tekeli li!», enigmática expresión con la que concluye la obra en uno de los finales mejor logrados de la literatura universal. No en balde H. G. Wells apuntó: «Pym narra todo aquello que una inteligencia de primer orden era capaz de imaginar sobre el Polo Sur hace un siglo».

Resulta significativo señalar que tanto Julio Verne, con La esfinge de los hielos (1897), como Lovecraft, en Las montañas de la locura (1931), quisieron continuar el relato de Poe allí donde éste lo había cortado abruptamente, a las puertas del misterio antártico. En el caso del segundo autor, se logró integrar, perfectamente, los escenarios heredados con una profundización mayor en los Mitos de Cthulhu. Efectivamente, en la citada obra aparecen partes esenciales de

lo acontecido en nuestro planeta mucho antes de la aparición del ser humano, al tiempo que se cuentan detalles que resultan de gran interés para todos aquéllos que permanecen pendientes de la estructura del cosmos lovecraftiano, como el origen de los Soggoth.

En esta ocasión, la pesadilla comienza cuando un grupo de investigadores en diferentes áreas científicas, pertenecientes a la Universidad de Miskatonic, parte en expedición hacia la Antártida, con el objetivo de obtener muestras de rocas y tierra procedentes de determinadas capas geológicas, mientras experimentan con varios inventos producidos en su departamento de ingeniería. Empero, lo que iba a ser una misión no exenta de riesgos, mas con pretensiones modestas, toma un giro inesperado cuando el descubrimiento de extraños indicios en varios fósiles conduce a los exploradores hacia el interior del continente, donde los hallazgos paleontológicos y arqueológicos que realizan destrozan sus conceptos previos acerca de la historia de la Tierra y la civilización humana.

Las obras de Lovecraft continúan generando inquietud entre los lectores porque nos hacen «ver», plenamente, el horror mediante sugerencias y asociaciones de ideas semi–ocultas tras bambalinas. Por ello, nuestra mente comienza a fabricar esas imágenes de pesadilla, concretándolas de alguna forma. De hecho, la inmensa y prolija descripción de arquitecturas, semblantes y geografías que pueblan Las montañas de la locura sólo sirve como catalizador y contraste ante lo que verdaderamente importa, esto es, la esencia de casi todo el corpus lovecraftiano: la intuición de la existencia de algo superior y desconocido, el conocimiento repentino de la pequeñez del ser humano —y sus hombres de ciencia, supuestos representantes cualificados de la humanidad— ante realidades que nunca llegaremos a comprender, como ya había apuntado otro de los insignes predecesores de los Mitos de Cthulhu, Charles Fort.

MARZO2009 DISCO DEL MES

Allá – es tiempo

crammed disc us, eua, 2008, 43 min.

En estos tiempos, en que la crisis del capitalismo salvaje provoca el resurgimiento de un aislacionismo propio de los primeros siglos del medioevo, los mexicanos solemos olvidar que, allende el Bravo, existen seres humanos cuyas raíces  los ligan con nosotros, personas para quienes el «acá» es Chicago y no Coyoacán, como es el caso del trío Allá, con base en la Ciudad de los Vientos, quienes inten tan revolucionar la música pop psicodélica a través de su manifiesto sonoro y álbum debut Es tiempo.

Allá representa la visión de los hermanos Ledezma, Jorge y Ángel, así como de la vocalista Lupe Martínez. Este núcleo musical comenzó a tocar, de forma conjunta, en un ensamble instrumental basado en sintetizadores de nombre Defender. A partir de esta experiencia comenzó a surgir una especie de lenguaje no verbal entre los integrantes, lo que les llevó a compartir una misma búsqueda artística. De este modo, creció el interés del trío por lograr un sonido propio que, a un mismo tiempo, tomara inspiración y rindiera ho menaje a la herencia mexicana de sus componentes.

El sonido de esta agrupación engloba, de manera ma gistral, influencias provenientes de la Tropicalia brasileña, de los cantantes afroamericanos de la legendaria disquera Motown, los experimentos del rock alemán —tan popular en nuestro país— denominado Krautrock, las suaves armonías románticas de los tradicionales tríos mexicanos, además de las producciones sinfónicas del pop de los sesentas producidas por la mancuerna Wilson/Spector. Como suele ser el sello distintivo de los buenos músicos, la propuesta de Allá suena como todo lo anterior y, a la vez, como a ninguno de los antes mencionados.

Completamente financiado por ellos mismos, el álbum Es tiempo fue escrito y producido a lo largo de un periodo de cuatro años, empleando una gran cantidad de ejecutantes e invitados, originarios de diferentes partes del globo. Este esfuerzo multinacional se logró gracias a los extensos viajes de búsqueda, en pos de talentos musicales, realizados por el productor Jorge Ledezma, mientras efectuaba la labor de escribir y diseñar los temas incluidos en este disco debut. Por otra parte, el ingeniero de sonido Colin Studybaker empleó el estudio como un instrumento musical más, obteniendo, por medio de este método no convencional, el peculiar sonido presente en esta producción.

Asimismo, las grabaciones se efectuaron en varios recintos alrededor del mundo, desde los Clava Studios en Chicago hasta los famosos Tambourine Studios de Suecia, don-de Jorge pasó bastante tiempo, ya que ahí se realizaron los arreglos de cuerdas y vientos, con la asistencia del arreglista Patrick Bartosch, célebre por sus colaboraciones con los irlandeses de The Cardigans. Uno de los componentes clave, para consolidar la visión de Allá, fue enlistar las habilidades y contribuciones de muchos amigos músicos de la banda. Es tiempo cuenta con la participación de diecisésis artistas.

En cuanto a las letras, el hecho de que las canciones del disco sean en español posee un significado personal para este trío de músicos, debido a que representa una especie de recuento de sus experiencias como México– americanos, esto es, chicanos, lo cual engloba una serie de factores a los que no somos ajenos en nuestro estado: las vicisitudes de la migración, las presiones sociales de las grandes urbes estadounidenses y un tema común a todos los seres humanos: el amor con un despertar espiritual y cultural. De esta manera, buscando dialogar con su herencia y pasiones, los integrantes de Allá, con diáfana intensidad, encontraron una interesante propuesta sonora, nacida del esfuerzo y la necesidad de expresarse.

MARZO2009 MONUMENTOS

Alcaicería de Gómez

bernardo del hoyo calzada

junta de protección y conservación de monumentos

Se denominaba alcaicería al lugar de las ciudades de Al–Ándalus, donde se autorizaba a comerciar, al por mayor, con seda bruta. Después, tal actividad se extendió a la ven ta de objetos de seda elaborados, para llegar a ser conocido como el mercado de todos los productos textiles, aunque la seda siguió siendo objeto fundamental de comercio. La etimología del término no es clara, si bien, se atribuye al hecho de que el emperador Justiniano concedió el derecho al comercio de la seda a los pueblos árabes. Conociéndose al soberano entre los árabes como qaysar (Caesar, César), el vocablo evolucionó hasta Al–qaysar y de ahí a alcaicería o alcacería.

Las alcaicerías de mayor renombre —aunque no las únicas— de Al–Ándalus fueron las de Granada y Sevilla, por este orden. En la actualidad, en Granada se mantiene dicha denominación al lugar donde se encontraba su an tiguo emplazamiento, que fue destruido en un incendio ocurrido en 1843, al cual se le conoce como La Alcaicería. Sigue siendo una zona comercial próxima a la catedral, conservando rasgos de los zocos árabes y algunos recuer dos de la bulliciosa actividad del mercado de la seda nazarí.

En Zacatecas, se le llamó alcaicería, según las seño ritas Ruiseco Sánchez —de grata memoria—, a un callejón con un arco a la entrada, que no era ni mercado ni en él se comerciaba la seda. Así tenemos, como ejemplos, la alcaicería del Moral, donde hoy es la plazuela del Moral; la del Padre Prieto, por la calle del Mono Prieto; la de Vadillo, donde fue la casa de Moneda y hoy es la Ciudadela del Arte; la de San Agustín, donde hoy está el edificio del Congreso del Estado; una alcaicería más, pegada al Convento de San Agustín, donde hoy están las oficinas de Hacienda; otra en la calle de Tacuba, la de Marcos Alvarado, y la alcaicería de Gómez, que aún conserva su nombre, por citar algunas. Todas ellas tenían un arco a la entrada, como lo posee la de Gómez, además, existe una alcaicería atrás de la Catedral, con un pequeño arco a su entrada.

En Ciudad en Estampas, del profesor Eugenio del Hoyo Cabrera, se nos dice, en su artículo «Calles y Callejas, Plazuelas y Callejones»: «La alcaicería de Gómez, por su antiguo dueño, don Francisco Gómez, alias la Güera Merced, excelente jefe político de Zacatecas que se pronunció contra la disparatada Ley Lerdo en 1841». Otra información nos dice que «el 15 de enero de 1841, fue comprada esta alcaicería que constaba de dos pequeñas casas y once cuartos, por don Francisco Gómez, conocido en el pueblo con el apodo de la Güera Merced. Se le impuso por condición por el Gobierno del Estado, que había de reedificar y ampliar con unos solares anexos, las habitaciones de la citada alcaicería, dejando comunicación con la calle pública. Para el 6 de enero de ese año, estuvo terminada, quedando obstruido el callejón de las Flores y llamándose desde esa fecha alcaicería de Gómez».

En el Archivo Histórico del Estado de Zacatecas encontramos en la caja 2, notario José Loreto Guerrero, año de 1850, foja 72, lo siguiente:

Doña Novara García– vende a Da. Manuela Arellano, «una casa ubicada en esta ciudad en el callejón de Juárez compuesta de sala, corral, y cocina en terreno de 6 varas de frente que ve al sur, corriendo de oriente a poniente, haciendo esquina al primer viento, y 13 varas de fondo de sur a norte, lindando por este rumbo con una alcaicería de Don Francisco Gómez antes de Enciso, por el sur calle divisoria y por el poniente con finca de Ma. de la Luz Lizea».

MARZO2009 EFEMÉRIDESDELMES

Rumbo a los centenarios – manuel gonzález ramírez cronista de zacatecas

día 1. Natalicio del revolucionario Rosendo Rayas. Nació en Saín Alto el primero de marzo de 1881 y murió, en el mismo municipio, el 9 de septiembre de 1956. Fue uno de los militares zacatecanos que tomó parte en gran número de combates

durante la Revolución. Sus restos se encuentran en el Mausoleo de los Hombres Ilustres del Cerro de la Bufa.

día 2. Aniversario luctuoso de Josefa Ortiz de Domínguez. Murió en la Ciudad de México en 1829. Fue una de las heroínas de la Independencia.

día 3. En 1946 se inauguró la Escuela de Música «Manuel M. Ponce», en la ciudad de Aguascalientes, como un homenaje al compositor zacatecano.

día 4. En 1868, el Congreso del estado de Michoacán le dio el nombre de Villa de Ario de Rosales al poblado de Ario en honor al insurgente zacatecano Víctor Rosa les, quien murió en combate en el rancho de la Cam pana, perteneciente al

municipio de Ario.

día 5. En 1613, el cabildo de Zacatecas instruyó para que se le pagara a Francisco Jiménez Márquez por el trabajo de empedrado del puente de la calle de Tacuba y por renovar las almenas que había en esta vialidad.

día 6. Natalicio del historiador y cronista Salvador Vidal García. Nació en Tepetongo en 1882 y murió en 1972 en la ciudad de Zacatecas. Notable docente, investigador y cronista del estado. Su principal obra es la Continuación del

Bosquejo Histórico de Zacatecas.

día 7. En 1913, el huertismo privó de la vida al revolucionario maderista Abraham González en Mapula, Chihuahua, quien, junto con el zacatecano Luis Moya, formó el Comité Estatal Antirreeleccionista.

día 8. Natalicio de Margarita Maza de Juárez. Nació en la ciudad de Oaxaca en 1826. Contrajo matrimonio con el Benemérito de las Américas, Benito Juárez.

día 9. En 1884 llegó a Zacatecas el primer tren procedente de la Ciudad de México, lo que se convirtió en un festejo popular que se prolongó por tres días. Años después el tren sería un medio de transporte fundamental para la causa

revolucionaria.

día 10. En 1884 se llevó a cabo la Primera Exposición Minera del Estado de Zacatecas, cuya organización se encomendó a los ingenieros Francisco de Paula Zárate y José Árbol y Bonilla, quienes decidieron instalarla en el Instituto de

Ciencias.

día 11. En 1911, el revolucionario J. Trinidad Cervantes Romo se levantó en armas en su pueblo natal, Téul de González Ortega, junto con Manuel Caloca, incorporándose a las fuerzas de Luis Moya.

día 12. En 1881, el gobierno de Zacatecas invitó a los funcionarios públicos y a los alumnos de las escuelas para que asistieran ese día a recibir los restos del general Jesús González Ortega en la alameda de la capital del estado.

día 13. En 1860 tuvo lugar una acción militar en Azogueros (San Luis Potosí) entre la División de Zacatecas y las fuerzas reaccionarias, en la cual resultó muerto el coronel zacatecano José María Sánchez Román y derrotados los liberales

que comandaba el general Jesús González Ortega.

día 14. En 1870, el general Trinidad García de la Cadena tomó la ciudad de Zacatecas. Un par de días antes había combatido en Villanueva contra las fuerzas del coronel Homobono Guzmán.

día 15. Aniversario luctuoso del general Joaquín Amaro Domínguez. Nació en Sombrerete en 1889 y murió en la Ciudad de México en 1952. Participó en las fuerzas revolucionarias de Domingo Arrieta y de Álvaro Obregón. Se le considera

reformador de las fuerzas armadas por impulsar la creación de escuelas milita res cuando ocupó el cargo de Secretario de Guerra y Marina. Uno de los municipios del estado de Zacate cas lleva su nombre.

día 16. Natalicio del historiador Elías Amador. Nació en Villa de Cos en 1848 y murió en la Ciudad de Méxi co en 1917. Fue encargado del Archivo General del estado de Zacatecas. En la capital del país fue jefe de publicaciones y más

tarde director del Museo Nacio nal de Arqueología e Historia. Es el autor del Bosque jo Histórico de Zacatecas.

día 17. En 1811, el teniente coronel J. Manuel Ochoa aban donó Zacatecas para unirse a Félix María Calleja en la persecución de Miguel Hidalgo, quedando como sustituto el comandante Juan Manuel Zambrano.

día 18. En 1827 se decretó la creación de la Dirección del Diezmo en Zacatecas, que debía encargarse de la reglamentación y destino de esta aportación que los fieles hacían para el sostenimiento de la Iglesia.

día 19. Natalicio del militar José María Vázquez Maciel. Nació en Fresnillo en 1825. Con el grado de coronel combatió al lado de González Ortega en San Miguel de Calpulalpan en 1860. Ocupó diversos cargos en su estado natal. Murió en la

ciudad de Zacatecas en 1909. Sus restos se encuentran en el Mausoleo de los Hombres Ilustres del Cerro de la Bufa.

día 20. En 1909 se llevó a cabo un concierto en el Teatro «Fernando Calderón», donde participaron el Cuarte to Saloma y el Cuarteto «Manuel M. Ponce». Inter pretaron música de Mozart, Liszt, Chopin, Popper, Dvorak, Rafael Galindo, Pedro

Valdés Fraga y del propio maestro Ponce.

día 21. Natalicio del constituyente José Miguel Gordoa y Ba rrios. Nació en Pinos en 1777 y murió en Guadalajara en 1832. Adquirió una sólida formación académica. Representó al cabildo de Guadalajara ante las Cortes de Cádiz como

diputado por Jalisco y Zacatecas. Más tarde sería diputado por Zacatecas en el Congreso Constituyente de México en 1824. Fue obispo de Guadalajara.

día 22. Día mundial del agua (instituido por la onu en 1993). Esta celebración se lleva a cabo con la finalidad de que el mundo tome conciencia sobre la importancia capital e impostergable de cuidar este vital líquido.

día 23. Aniversario luctuoso del compositor zacatecano Miguel Lara Vasallo. Nació en el estado de Zacatecas el 8 de mayo de 1878 y falleció el 23 de marzo de 1964 en Tonalá, Chiapas. Fue director de la Banda de Música del Estado de

Chiapas. En 1913 participó y ganó el concurso de composición de la música del Himno a Chiapas, que fue interpretado por primera vez el 8 de diciembre de 1913 por la Banda de Música del Estado que él dirigía.

día 24. En 1910, Francisco de Paula Zárate, gobernador de Zacatecas, le envió una carta a R. Corral donde menciona que no le permitió hacer un mitin a Madero en la ciudad de Zacatecas, aduciendo que una reunión pública con fines

políticos no serviría más que para perturbar el orden público. Tal era la actitud de los gobernadores partidarios de Díaz frente a la actividad política. Y en efecto, Madero fue recibido por una multitud de zacatecanos pero no pudo

realizar su mi-tin como candidato presidencial. Sólo saludó a la gente y salió de Zacatecas con rumbo a Aguascalientes.

día 25. Natalicio del artista Pedro Coronel Arroyo. Nació en Zacatecas en 1921 y murió en la Ciudad de México en 1985. Ilustre pintor, escultor y grabador de prestigio internacional. Recibió diversos premios de arte. Sus restos fueron

depositados en la terraza del museo que en su honor fue creado con sus propias colecciones de arte universal.

día 26. Aniversario luctuoso del artista Francisco Goitia. Nació en 1882 en Fresnillo y murió en Xochimilco en 1960, donde actualmente descansan sus restos. Participó como efectivo y como cronista gráfico en el bando revolucionario. Más

tarde se convirtió en uno de los pintores más emblemáticos de Zacatecas y de México. Un museo de Zacatecas lleva su nombre.

Natalicio del pintor y académico Francisco de Santiago Silva. Nació en Jerez en 1926 y falleció en la Ciudad de México en 2008. Obtuvo los grados de licenciatura y maestría en artes visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de

la unam. Realizó sus estudios de doctorado en la Universidad Politécnica de Valencia, España. Destacó como docente y como artista plástico, por lo que recibió reconocimientos nacionales e internacionales. Sus restos descansan en su natal

Jerez.

día 27. En 1811, Ignacio López Rayón, en quien recayó el mando insurgente tras la aprehensión de los caudillos, salió de Saltillo a Zacatecas para reactivar el movi miento. Emprendió la marcha después de reorganizar sus tropas y del

juicio y ejecución de Rafael Iriarte, acusado de traicionar el movimiento independentista.

Día de los cronistas municipales. El sábado 27 de marzo de 2004 fue protocolizada ante notario públi co la Asociación de Cronistas del Estado de Zaca tecas «Roberto Ramos Dávila». Al año siguiente sus miembros instituyeron la

celebración.

día 28. En 1909, el poeta zacatecano Ramón López Velarde participó en el mitin que se celebró en San Luis Poto sí, donde presentó a Madero ante el público.

día 29. En 1933, el Congreso de la Unión aprobó una en mienda a la Constitución para prohibir la reelección del presidente de la república y gobernadores de los estados. día 30. En 1901 se desposaron en la ciudad de Zacatecas el tenor

José Vigil y Robles y Esperanza Zamacona, ambos miembros de la Compañía de Zarzuela de Alejandro Rodríguez.

Aniversario luctuoso del impresor Nazario Espinoza. Nació en la ciudad de Guanajuato y murió en Zaca tecas en 1919. En 1862 vino a Zacatecas para atender el pequeño taller de litografía de Juan Cantabrana y aquí fijó su residencia.

Instaló más tarde sus propios talleres. En esos talleres se imprimieron, gracias al empeño del señor Espinosa, un caudal de publica ciones que ahora son orgullo de las artes gráficas de México y un merecido honor para Zacatecas.

día 31. En 1918, la Banda de Música del Estado Mayor pre sentó un magnífico concierto en la Alameda central de México, donde interpretaron a los mejores com positores mexicanos: Melquíades Campos, Miguel Meneses, Felipe Villanueva,

Gustavo E. Campa, Ricardo Castro, Arnulfo Viramontes y del maestro Manuel M. Ponce, orgullo del pueblo zacatecano.

Museo de Guadalupe Jardín Juárez s/n. Teléfono 9.23.20.89 Guadalupe, Zacatecas

colección de arte virreinal

Museo «Francisco Goitia» Gral. Enrique Estrada 102 Col. Sierra de Álica. Teléfono 9.22.02.11

colección de arte contemporáneo

Museo «Toma de Zacatecas» Explanada. Cerro de La Bufa s/n Teléfono 9.22.80.66

colección sobre la revolución mexicana

Museo de Arte Abstracto «Manuel Felguérez» Colón esquina Seminario. Centro Histórico Teléfono 9.24.37.05

colección de arte abstracto

Museo Zacatecano Dr. Hierro 301. Centro Histórico Teléfono 9.22.65.80

colección de arte huichol y popular

Museo «Pedro Coronel» Plaza de Santo Domingo s/n Centro Histórico. Teléfono 9.22.80.21

colección de arte universal

Museo «Rafael Coronel» Ex Convento de San Francisco s/n Centro Histórico. Teléfono 9.24.21.60

colección de arte popular mexicano

Museo Zig–Zag Calzada Reyes Heroles 100 (antes pemex) Teléfono 9.21.02.15

centro interactivo de ciencias

Museo de la Botica y la Medicina en Zacatecas Donato Guerra 215. Centro Teléfono 9.24.04.24

promoción de la medicina tradicional

Museo Arqueológico La Quemada Carretera 54, km. 45 Teléfono (044) 492.103.78.67

colección prehispánica y zona arqueológica

Galería Episcopal Tacuba 220. Centro Histórico Teléfono 9.24.43.07

colección de arte sacro

Irma Valerio Galerías Fernando Villalpando 212 Centro Histórico. Teléfono 9.24.37.77

venta de arte contemporáneo

Galería «Arroyo de la Plata» Gómez Farías esquina Dr. Hierro Centro Histórico. Teléfono 9.22.29.01

venta de arte contemporáneo

Galería Antigua de Madrueño González Ortega 508. Centro Teléfono: 9.25.49.94

fomento de las artes plásticas y venta de arte

Teatro «Ramón López Velarde» Roberto Cabral del Hoyo s/n Fraccionamiento dif. Teléfono 9.22.48.60 proyección de eventos culturales

Teatro del imss Alameda 45. Centro Histórico Teléfono 9.22.63.73

proyección de eventos culturales

Teatro «Fernando Calderón» Hidalgo 501. Centro Histórico Teléfono 9.22.86.20

proyección de eventos culturales

Librería André–A Gómez Farías 113. Centro Histórico Teléfono 9.24.22.92

venta de libros y revistas

Librería Universal El Sótano

Hidalgo 109. Centro Histórico Rayón 109. Centro Histórico

Teléfono 9.24.12.40 Teléfono 9.22.55.46 y 9.22.49.12

venta de libros y revistas centro de multimedios

Librería Universitaria Fototeca del Estado

Allende. Pasaje comercial, local 15 Calle Fernando Villalpando 406

Centro Histórico. Teléfono 9.22.98.79 Centro Histórico. Teléfono 9.24.20.15

venta de libros y revistas conservación y exhibición de obra

Instituto de Cultura de Guadalupe Ciudadela del Arte

Jardín Juárez s/n. Guadalupe, Zacatecas Dr. Hierro 303. Centro Histórico

Teléfono 9.23.27.82 Teléfono 9.25.51.85

administración pública espacio para la promoción cultural

Instituto Zacatecano de Cultura Librería Educal

Lomas del Calvario 105. Col. Díaz Ordaz Colón esquina Seminario

Teléfono 9.22.21.84 y 9.22.67.56 Centro. Teléfono 9.22.41.36

administración pública venta de libros y revistas

Secretaría de Turismo Biblioteca «Mauricio Magdaleno»

Hidalgo 403. Centro Histórico Complejo «Quebradilla»

Teléfonos 9.24.40.47 y 9.24.03.93 Teléfono 9.24.05.62

administración pública consulta gratuita de libros

Centro Cultural Universitario Biblioteca «Roberto Cabral del Hoyo»

Alameda 414. Centro Histórico Tacuba 201. Centro Histórico

Teléfonos 9.22.97.17 y 9.25.14.78 Teléfono 9.24.45.46

enseñanza de las artes consulta gratuita de libros

Antiguo Templo de San Agustín Centro de la Gráfica de Zacatecas

Plazuela Miguel Auza esq. San Agustín Calle Aldama 101–a. Centro Histórico

Teléfono 9.22.80.63 Teléfono 9.25.54.26

espacio para la promoción cultural centro de formación artística

Casa Municipal de Cultura Instituto de Desarrollo Artesanal

Plaza Independencia 100 Plazuela de Miguel Auza 614

Centro Histórico. Teléfono 9.22.36.91 Centro Histórico. Teléfono 9.24.37.23

espacio para la promoción cultural exhibición y venta de artesanía regional

Alianza Francesa Archivo Histórico de Guadalupe

Fernando Villalpando 404 Calle Independencia 390

Centro Histórico. Teléfono 9.24.03.48

LUCIDA VELADA DE CORONACION

Por: Roberto Flores Cetina.

Es una de las máximas experiencias que formara parte de mi existencia, expresó SGM YUSURI I  al término de la velada de coronación, que tuvo lugar el pasado 21 de febrero del actual en las instalaciones del cinema 2000.

Después de haber realizado el acto inaugural de los festejos de la XLIV Feria de Carnaval 2009, con el corte del listón enfrente del palacio municipal y haber escuchado la majestuosa audición musical de la Banda del Estado de Zacatecas.

Dos horas después, continuando con la programación que para tal fin se confeccionó, por  la noche en el lugar ya indicado, en el desarrollo de la ceremonia de coronación, el  representante de la gobernadora del estado Mario Espinosa López y el alcalde municipal Genaro Hernández Olguín, ciñeron las sienes de SGM Yusuri I envistiéndola reina de la feria de carnaval 2009 ante el publico que acudió a la velada de coronación (que por cierto fue insuficiente para los asistentes que debido a ésto muchos se retiraron).
La primera en arribar al trono fue  SGM ALONDRA I . acompañada por su SAR quienes presidieron los festejos del 2008.

Entregándole el mando momentos después  A YUSURI I , quien acompañada por sus dos guapas princesas, SANDRA Y ALEJANDRA presidirán  esta feria y los diferentes actos que competan a su mandato como reina durante este 2009.

Asimismo,  SGM  YUSURI I  y su corte real,  estuvieron acompañadas por las guapas  reinas de los vecinos municipios, así como embajadoras de los centros educativos de la población.

Dentro del marco de esta solemne velada de coronación se hizo la entrega de los premios del certamen Netzahualcoyotl.

Dándole realce a este evento la participación del grupo de opera que con un ensamble de voces y la participación de la bien timbrada voz de la soprano interpretaron bonitas obras que fueron aplaudidas por el publico asistente.

Cerrando este evento, la actuación del  grupo musical los FREDYS que interpretaron canciones de su amplio repertorio.

UNA NOCHE INOLVIDABLE

De esta manera concibió la velada de coronación S.G.M.  YUSURI I ,  quien al termino del  evento expresó para  PRENSA LIBRE que esta noche para ella seria completamente  inolvidable, misma que pasaría a formar parte se su existencia. Aceptando la responsabilidad del cargo asumido de representar a Río Grande, como su soberana de la feria de carnaval este año 2009, cargo que habrá de cumplir con el apoyo de sus guapas princesas.

Por su parte,  SANDRA Y ALEJANDRA sus altezas reales, sumamente emocionadas externaron su agradecimiento al patronato, a sus papás y a la población,  la distinción y el apoyo brindado para lograr esta experiencia que les resultara imborrable , no tan solo en esta feria de carnaval , sino también en su existencia .

YUSURI SERA LA REINA DE LA XLIV FERIA DE CARNAVAL

Será acompañada en el trono por su corte real, las guapas princesas Sandra y Alejandra.

Por: Roberto Flores Cetina

Con la presencia de las autoridades, el patronato de la feria de carnaval, el notario Publico Juan Campos y las mismas candidatas; ante el público asistente se llevó a cabo el sorteo, favoreciendo la suerte a Yusuri I para el reinado de la feria de carnaval en su edición 2009.

Cuando el reloj marcaba las 22 :00 horas de este domingo 15 de febrero del presente , dio inicio el sorteo a través de la “rosa de la suerte”, cuyo resultado dio lugar al surgimiento de SGM que presidirá la XLIV feria de carnaval.

Esto fue en presencia del público concurrente a este evento que acudió en gran cantidad, para que las autoridades, el patronato a través de Maria de los Ángeles Rodríguez, procediera de manera abierta, a colocar cada uno de los 3 listones, al mismo número de rosas, cuyo contexto decía: Su graciosa majestad, Su alteza real y princesa.

Procediendo de inmediato a darles participación a las mamas de cada una de las candidatas para sacar un papelito, el cual establecería el orden en el que pasarían las guapas señoritas participantes a escoger “la rosa de la suerte” y su nominación.

Establecido el orden el orden, fue Sandra la primera en pasar, sacando la primera rosa con la leyenda, Su alteza real; la segunda en el orden para escoger la rosa siguiente fue Yusuri, favoreciéndole la suerte con el premio mayor del evento Su graciosa majestad y por ultimo Alejandra , con la ultima rosa cuyo listón indicaba que seria princesa.

Por lo que la reina de la Feria de Carnaval en su edición 2009 será Yususi Gómez Pantoja , la cual el próximo sábado 21 , en la velada de coronación será investida con el máximo titulo de estos festejos SGM Yusuri I.

Hecho el anuncio oficial que YUSURI seria la reina, las guapas señoritas que formaran parte de la corte real ALEJANDRA y SANDRA se fundieron las tres en un abrazo fraternal, que ante lo elocuente del abrazo, el público les aplaudió.

En sus primeras impresiones para Prensa Libre YUSURI , sumamente emocionada agradeció a sus papas , al patronato y al publico en general por el apoyo brindado y a la suerte de haberle dado este reinado, al cual se compromete dignificarlo en el desarrollo de la feria y los eventos que le competan durante su reinado.

Por su parte, Sandra y Alejandra coincidieron al señalar que fue un acto limpio y que la suerte favoreció a quien la tuvo, comprometiéndose a acompañar a la reina en todas las actividades de la feria.

Ratificando con esto , sus palabras que vertieron en su presentación , en el sentido de que respetarían los resultados.

Reportero especial de PrensaLibreZacatecas.com

CORTE REAL – YUSURI, ALEJANDRA y SANDRA

PROGRAMA DE LAS FIESTAS DE LA JEREZADA 2009

VIERNES 20 DE FEBRERO (INICIO DE FESTIVIDADES DE LA JEREZADA)

18:30 – 20:00 CONCIERTO TAURINO MUSICAL a cargo de la Banda de Música del Estado de Zacatecas.

LUGAR: Plaza Tacuba

20:30 – 22:00 CONFERENCIA DENOMINADA “EL TOREO Y LA CULTURA” impartida por el M.V.Z. Pedro Martínez Arteaga, Médico de la Monumental Plaza de Toros Zacatecas.

LUGAR: Foyer del Teatro Hinojosa

SÁBADO 21 DE FEBRERO

20:00 – 21:00 TRADICIONAL CALLEJONEADA Habrá música, baile, toritos y juegos pirotécnicos.

LUGAR: Iniciará en la capilla del Diezmo terminando en la Plaza de Tacuba

21:00 – 22:00 BAILE FLAMENCO POR PARTE DEL INSTITUTO JEREZANO DE CULTURA

LUGAR: Plaza Tacuba

DOMINGO 22 DE FEBRERO

14:00 – 15:00 TRADICIONAL JEREZADA en su nuevo recorrido

LUGAR: Inmediaciones de la Plaza de Toros

15:00 – 15:30 DEVELACIÓN DE LA PLACA

LUGAR: Inmediaciones de la Plaza de Toros

15:30 VERBENA POPULAR, MUESTRA GASTRONÓMICA Y MUESTRA ARTESANAL

LUGAR: Inmediaciones de la Plaza de Toros

16:00 – 18:00 NOVILLADA DE LUJO CON NOVILLEROS ZACATECANOS

LUGAR: Plaza de Toros “La Jerezana” (evento gratuito)

18:00 – 21:00 CONCIERTO–BAILE CON LA RECONOCIDA BANDA “LA BUFADORA” ganadora de Los Premios Oye! 2008

LUGAR: Plaza de Toros “La Jerezana”

Presentó la secretaría de turismo el programa de la Jerezada 2009

Zacatecas, Zac.- Con el apoyo de la Secretaría de Turismo se llevará a cabo la décima edición de la «Jerezada» que se desarrollará del 20 al 22 de febrero en la cabecera municipal de Jerez.

Durante la presentación del Programa Oficial y del póster alusivo, este evento se consolida como uno de los atractivos turísticos de esa localidad. Al respecto, la subsecretaria de Operación Turística, Bárbara Romo Fonseca, reiteró el compromiso de la administración de Amalia García Medina para impulsar este tipo de proyectos alternativos.

En ese sentido, se espera una afluencia superior a las ocho mil personas, en su mayoría de Durango, Torreón, San Luis Potosí, Aguascalientes y del Distrito Federal, estimándose una derrama económica de alrededor de 1.6 millones de pesos. Durante las fiestas se podrá disfrutar de un cartel artístico–cultural-taurino.

Recordó que al contar con la denominación de «Pueblo Mágico», Jerez representa una localidad de gran atención por parte del Gobierno del estado al haber destinado tan solo el año pasado la cantidad de 17.5 millones de pesos para impulsar diversos proyectos.

Agregó que como resultado de ese interés, en Jerez se fortalece la infraestructura hotelera y restaurantera y se regenera su imagen urbana para consolidarlo como destino turístico.

Por su parte, Juventino Murillo López, dirigente de la Peña Taurina “Isidro Muñoz Rodríguez” y organizador del evento, dio a conocer el programa general de la Jerezada 2009, que por esta ocasión es de tres días.

Además de los eventos sociales, el día 22 de febrero a las 14:00 horas se soltarán 12 ejemplares entre vaquillas, novillos y cabestros en un recorrido por los alrededores de la plaza la Jerezana, será el momento cumbre del evento.

En su oportunidad, Jorge Alcalde, tesorero de la misma agrupación informó que durante el recorrido se contará con el apoyo de los cuerpos policíacos preventivos y los de salud, para brindar seguridad y atención a los participantes de la ya tradicional fiesta.

Fuente: http://www.zacatecas.gob.mx/

Esten atentos a la publicacion del programa de la Jerezada 2009

Si te gustaria contribuir noticias, fotos, o videos de este evento, comunicate con nosotros aqui o mandanos un e-mail a Contacto@ContactoZacatecas.com

]]> http://www.portalzacatecas.com/2009/02/presentan-el-programa-de-la-jerezada-2009/feed/ 2 http://www.portalzacatecas.com/2008/10/videos-septimo-festival-internacional-de-teatro-de-calle-edicion-2008-en-zacatecas/ http://www.portalzacatecas.com/2008/10/videos-septimo-festival-internacional-de-teatro-de-calle-edicion-2008-en-zacatecas/#comments Tue, 28 Oct 2008 05:49:14 +0000 Jorge Cornejo http://www.portalzacatecas.com/?p=1588

Videos – Septimo Festival Internacional

de Teatro de Calle Edicion 2008 en Zacatecas

Zacatecas, Zac., 24 de octubre. El performance es un poder que despierta conciencias; hace a la gente ir de un lado al otro en cualquier escenario, abierto o cerrado. Tal es la idea de Periplum, compañia teatral de Inglaterra, pais que ha sido potencia mundial y que en esta ocasion llego a la tierra de Ramon Lopez Velarde, la noche del pasado miercoles, para incitar a unirse y gritar ¡paz, paz, paz!, en una de las manifestaciones de teatralidad más originales y efectivas del septimo Festival Internacional de Teatro de Calle, que está en su apogeo.

No es una obra que tenga el ritmo de cámara lenta de la narrativa de Leon Tolstoi, en Guerra y paz. Los ingleses le imponen vertigo, emocion, drama.

A las ocho y media de la noche se apagaron las luces que rodean al Palacio de Gobierno. La penumbra cubrio la Plaza de Armas. Una voz en off recomendaba dejar las gradas, porque el espectáculo se veria mejor “asi”. Muchos aceptaron la invitacion.

Cantos de ecos en acantilados abrieron paso a blasones. Banderas de color rojo fueron en vaiven por la plaza, que en adelante seria un campo de batalla.

La obra presentada se llama La campana, simbolo mundial del despertar de los pueblos. En el climax, con la turbamulta alebrestada, una campana forjada por la historia y la unidad surgirá de la fragua encendida. El fuego eterno proyecto su fantasma, su espectro, en la pared de la Catedral zacatecana.

¿Por quien doblan…?

Los ingleses hicieron recordar a los mexicanos al cura Hidalgo, la campana de Dolores… El anhelo de libertad cundio en este estado de paisajes rojizos, paleta de pintor, según Lopez Velarde…

La Campana está inspirada en la pelicula Andrei Rublev, de Tarkovsky. En la puesta de Periplum el público rodea a los actores.

Un largo aplauso fue el premio a una emocion donde la vida adquiere valores intensos. La guerra es la ausencia de paz. Hemingway en la memoria: ¿Por quien doblan las campanas?

Arturo Cruz Bárcenas – http://www.jornada.unam.mx/2008/10/25/index.php?section=espectaculos&article=a10n1esp

ENCUENTRO TRADICIONAL DEL DIA DE MUERTOS

Del 29 de octubre al 7 de noviembre 2008.

Miércoles 29 octubre, 19:00 horas
Danza contemporánea / Celebrar la muerte
Grupo Kimmera
Dirección: Jazmín D. Barajas
Centro Cultural Ciudadela del Arte

Jueves 30 octubre, 19:00 horas
Teatro itinerante / Calaveras y diablitos
Grupo Los Cósmico micos
Dirección: Sergio Salinas
Plaza Goitia – Centro Cultural Ciudadela del Arte

Jueves 30 octubre,
19:00 horas
Instalación Ofrenda / Luminarias de Santa Elena de Pinos, Zacatecas
Una tradición de convivencia entre vivos y muertos
Coordina: Martín Letechipía
Centro Cultural Ciudadela del Arte

20:00 horas
Teatro en movimiento / Honras Fúnebres
De Tomás Urtusástegui
Grupo de la Caja
Dirección: Leopoldo Elías Smith Mac Donald
Centro Cultural Ciudadela del Arte

Viernes 31 octubre,19:00 horas
Teatro itinerante / Calaveras y diablitos
Grupo Los Cosmicómicos
Dirección: Sergio Salinas
Plaza Goitia – Centro Cultural Ciudadela del Arte

20:00 horas
Espectáculo multidisciplinario de teatro rodante / Cantata a la muerte
Sarah Ortiz, mezzosoprano
Julia Robles, la Catrina
Carlos Candelario, guitarra
Héctor Mora, bajo
Karla Ríos, la Llorona y la Mulata de Córdova
Dirección: Sarah Ortiz
Danza Contemporánea / Grupo Kimmera
Centro Cultural Ciudadela del Arte

Sábado 1 noviembre, 18:00 horas
Rock para niños / Patita de perro en Concierto
X Aniversario del Programa Chinchilagua y Presentación del Disco:
“Cuando yo me muera”
Plazuela Goitia
Coodinan: Instituto Zacatecano de Cultura / Universidad Autónoma de Zacatecas / Radio Zacatecas

Lunes 3 noviembre, 20:00 horas
Foro Cultural de Teatro / “Penumbras”
Grupo Zpacio Teatro
Dirección: Luis Miguel Ríos
Dulcería La Esperanza, Calle Víctor Rosales (Antes Calle de Abajo)
Programa de Estímulos a la Creatividad y Desarrollo Artístico (PECDA)
Entrada Libre y Cupo limitado

Martes 4 noviembre, 20:00 horas
Foro Cultural de Teatro / “Penumbras”
Grupo Zpacio Teatro
Dirección: Luis Miguel Ríos
Dulcería La Esperanza, Calle Víctor Rosales (Antes Calle de Abajo)
Programa de Estímulos a la Creatividad y Desarrollo Artístico (PECDA)
Entrada Libre y Cupo limitado

Miércoles 5 noviembre, 20:00 horas
Presentación: Leyenda del Mesón de Jobito
Presenta: Marisela Valverde Ramírez
Comenta: Enrique Salinas
Escenificación: Compañía de Narración Oral de Zacatecas
Patio del Hotel Mesón de Jobito

Jueves 6 noviembre, 18:00 horas
Cuentos de Terror
Compañía de Narración Oral de Zacatecas
Dirección: Ma. Eugenia Márquez
Plazuela de la Caja

Jueves 6 noviembre, 19:00 horas
Presentación del Disco: Baladas a la sombra de un nopal
Grupo Pregoneros
Dirección: Raúl Villa
Teatro Fernando Calderón
Entrada Libre

Sábado 7 noviembre, 19:30 horas
Danza Flamenco / Alma ausente
Grupo Sacromonte
Dirección: José Luis Becerra Bramasco
Teatro Fernando Calderón

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Colores, sentimientos, sonidos y emociones

Hoy da inicio la séptima edición del Festival Internacional de Teatro de Calle.

Se trata de un magno evento anual que trae a esta capital propuestas escénicas de alto nivel internacional.

Agrupaciones de diferentes partes del planeta engalanan durante una semana las principales vialidades del Centro Histórico con colores y sonidos que despiertan sensaciones, emociones y sentimientos.

Una de las expresiones más bellas del arte ha encontrado en Zacatecas un foro múltiple.

A lo largo del evento se dibujan escenarios naturales donde las representaciones callejeras enriquecen una atmósfera de por sí mágica.

En este séptimo capítulo, el Festival Internacional de Teatro de Calle mostrará diferentes perspectivas y visiones del género.

Además se llevarán a cabo algunas actividades complementarias como seminarios.

En este contexto tendrán lugar mesas redondas, conferencias y el esperado “Potlach” nocturno, que por esta ocasión tendrá lugar en las plazuelas del Moral y de García.

Todo comienza esta noche a las 20:30 horas en la Plaza de Armas, donde el grupo Transe-Express, de Francia, inaugurará el Séptimo Festival Internacional de Teatro de Calle con la obra “Carrillón Celeste”.

Redacción / IMAGEN – http://www.imagenzac.com.mx/2008/10/18/cultura1.htm

Programa para el Festival Internacional de Teatro de Calle Edicion 2008

Sábado 18
Carrillón celeste Transe–Express (Francia)
Plaza de Armas 20.30 horas

Domingo 19
Pulga y Perla Raki (México)
Atrio del Antiguo Templo de San Agustín 16.30 horas

La fiesta de los bárbaros Apoc–Apoc (México)
Plaza 450 • 17.30 horas

Nalandama Carpa Teatro (Guanajuato)
Plazuela Goitia • 19.30 horas

Carillón celeste Transe–Express (Francia)
Plaza de Armas • 20.30 horas

Lunes 20
Seminario
La voz en acción • Teatri Imaginni
Ciudadela del Arte • De 9.00 a 11.00 horas

Seminario
El cuerpo y espacio del actor • Trickster Teatro
Ciudadela del Arte • De 11.00 a 13.00 horas

Mesa redonda
Trickster Teatro, Teatri Imaginni, Kaal & Haar, Apoc Apoc y Los Cosmicómicos
Ciudadela del Arte • De 13.00 a 15.00 horas

Pulga y Perla Raki (México)
Atrio del Antiguo Templo de San Agustín 16.30 horas

La fiesta de los bárbaros Apoc–Apoc (México)
Plaza 450 • 17.30 horas

Teatro itinerante Las danzoneras (México)
Centro Histórico • 17.30 horas

Rapsodia de Gigantes Trickster Teatro (Suiza)
Explanada del Congreso • 18.30 horas

Nalandama Carpa Teatro (León, Guanajuato)
Plazuela Goitia • 19.30 horas

Teatro itinerante
Caravana de artistas Teatri Imaginni (Italia)
Centro Histórico • 20.00 horas

A la luna Compañía Estatal de Teatro (Zacatecas)
Callejón Luis Moya • 20.00 horas

Martes 21
Seminario
La voz en acción • Teatri Imaginni
Ciudadela del Arte • De 9.00 a 11.00 horas

Seminario
El cuerpo y espacio del actor • Trickster Teatro
Ciudadela del Arte • De 11.00 a 13.00 horas

Loco amor Vaca 35 (México)
Atrio del Antiguo Templo de San Agustín 16.30 horas

Las ropas nuevas del rey Silencio Teatro (México)
Plazuela Goitia 17.30 horas

A la luna Compañía Estatal de Teatro (Zacatecas)
Callejón Luis Moya 20.00 horas

Teatro itinerante Las Danzoneras (México)
Centro Histórico • 17.30 horas

Rapsodia de Gigantes Trickster Teatro (Suiza)
Explanada del Congreso • 18.30 horas

Teatro itinerante
Caravana de artistas Teatri Imaginni (Italia)
Centro Histórico • 20.00 horas

Potlach Trickster Teatro, Teatri Imaginni, Kaal & Haar
Plazuela del Moral • 21.00 horas

Miércoles 22
Seminario
La calle y la respuesta del teatro Periplum (Inglaterra)
Ciudadela del Arte • De 9.00 a 11.00 horas

Seminario
El amor en una gran ciudad kto (Polonia)
Ciudadela del Arte De 11.00 a 13.00 horas

The Bomba Show Kaal & Haar (Holanda)
Plazuela Goitia • 17.30 horas

Las ropas nuevas del rey Silencio Teatro (México)
Plazuela Goitia • 16.30 horas

Loco amor • Vaca 35 (México)
Atrio del Antiguo Templo de San Agustín 18.30 horas

La campana Periplum (Inglaterra)
Plaza de Armas 20.30 horas

Jueves 23
Seminario
La calle y la respuesta del teatro Periplum (Inglaterra)
Ciudadela del Arte • De 9.00 a 11.00 horas

Seminario
El amor en una gran ciudad • kto (Polonia)
Ciudadela del Arte • De 11.00 a 13.00 horas

Mesa redonda
Periplum, kto, Galaor, Carro de Comedias y La Biznaga
Ciudadela del Arte • De 13.00 a 15.00 horas

The Bomba Show Kaal & Haal (Holanda)
Plazuela Goitia • 16.30 horas

Teatro itinerante
La Biznaga Teatro (México–Francia)
Centro Histórico • 17.30 horas

Las ropas nuevas del rey Silencio Teatro (México)
Plazuela Goitia • 18.30 horas

La campana Periplum (Inglaterra)
Plaza de Armas • 20.00 horas

La punta de las lenguas Los Cosmicómicos (Zacatecas)
Explanada del Congreso 20.00 horas

Potlach Periplum y kto
Plazuela de García 21.00 horas

Viernes 24
Seminario
La calle y la respuesta del teatro Periplum (Inglaterra)
Ciudadela del Arte • De 9.00 a 11.00 horas

Seminario
El amor en una gran ciudad • kto (Polonia)
Ciudadela del Arte De 11.00 a 13.00 horas

Galaor Galaor (México)
Explanada del Congreso 16.30 horas

Espectáculo unipersonal Cus Cus Cirkus (México–Brasil)
Plazuela Goitia 17.30 horas

Teatro itinerante
La Biznaga Teatro (México–Francia)
Centro Histórico 17.30 horas

El playboy del Oeste Carro de Comedias UNAM (México)
Plaza 450 18.30 horas

Teatro itinerante
Las Danzoneras (México)
Centro Histórico 19.30 horas

La fragancia del tiempo kto (Polonia)
Plaza de Armas 20.30 horas

Sábado 25
Galaor Galaor (México)
Explanada del Congreso 16.30 horas

Espectáculo unipersonal • Cus Cus Cirkus (México–Brasil)
Plazuela Goitia • 17.30 horas

Teatro itinerante • Las Danzoneras (México)
Centro Histórico • 17.30 horas

El playboy del Oeste • Carro de Comedias unam (México)
Plaza 450 • 18.30 horas

La fragancia del tiempo kto (Polonia)
Plaza de Armas 20.30 horas

7 Festival Internacional de Teatro de Calle Del 18 al 25 de Octubre 2008

La gobernadora Amalia García Medina hizo la presentación y dijo que en estos tiempos de retos, la promoción cultural le da fortaleza al tejido social. ● David Eduardo Rivera Salinas, director del IZC, dijo que el Festival es único en su género en México y que vendrán varios grupos europeos.

Zacatecas, Zac.- Tengo la firme convicción de que en esos tiempos de retos fuertes, la promoción cultural le da fortaleza al tejido social de nuestro país, afirmó la gobernadora Amalia García Medina durante la presentación del 7º. Festival Internacional de Teatro de Calle, mismo que se desarrollará aquí del 18 al 25 del presente.

Sin lugar a dudas, Zacatecas es un punto de referencia cultural, por lo que preciso es defender el derecho de la gente al disfrute de expresiones culturales, una conquista que no sólo debe continuar, sino mejorar, porque creo que esto genera una ciudadanía más libre, consideró la mandataria.

Por ello, dijo, estoy luchando en el Congreso de la Unión porque los recursos presupuestales destinados a la promoción y difusión cultural el próximo año no sufran ningún recorte. Mantenemos el compromiso de que cada evento vaya mucho más allá en el aspecto cualitativo, atendiendo todo lo relativo a nuestro patrimonio y la creación artística, añadió.

Asimismo, aseguró que todos seremos parte del teatro de calle, en virtud de que Zacatecas es un terreno muy fértil para la cultura, donde se han generado las condiciones propicias para conjuntar turismo y arte. Por ello, hizo un llamado a la sociedad en general para que disfrute los ocho días del magnífico evento.

Por su parte, David Eduardo Rivera Salinas, director del Instituto Zacatecano de Cultura Ramón López Velarde, dijo que este Festival es único en su género en México y que se contará con grupos de Francia, México, Suiza, Italia, Inglaterra, Holanda y Polonia, ente otros países.

Explicó que el teatro, desde los antiguos tiempos de la Grecia clásica, ha sido un ensayo exitoso para representar de manera estética, las estructuras sociales de un tiempo y lugar específicos. Por ello, a través de este arte, es posible conocer la visión, el mundo de cada una de las sociedades que se han permitido reencontrarse a través del espejo de la ficción, con su verdadera realidad.

Desde el gobierno, convencidos estamos de que el arte, es una de las mejores vías para educar a la población, razón por la que seguiremos apoyando de manera definitiva, cualquier vislumbre de manifestación artística, puntualizó.

http://www.zacatecas.gob.mx/

La décima tercera edición del Festival Zacatecas del Folclor Internacional se realizará del 27 de julio al 3 de agosto con la presencia de más de mil artistas provenientes de 16 países, se informó hoy en conferencia de prensa a la que asistió la gobernadora de ese estado Amalia García.

Acompañada por el Flavio Campos, secretario de Educación y Cultura, y Rafael Flores, titular de Turismo, la mandataria ponderó el espíritu familiar del festejo, “que fomenta una valiosa convivencia entre padres e hijos y crea una cultura a favor de la apreciación de las distintas formas de arte”.

Campos destacó que el festival lleva el nombre de su fundador y director durante ocho años, Gustavo Vaquera Contreras, incansable promotor de la cultura zacatecana, quien murió el año pasado.

“Esta es una forma de rendir homenaje a quien dedicó parte de su vida a la cultura de nuestro estado”, dijo.

El festival, explicó, reunirá a artistas no profesionales de 16 países, 11 entidades de la República Mexicana y cinco grupos de Zacatecas.

“Se trata de artistas que nunca han tomado parte en este encuentro, pues el objetivo es presentar al público asistente eventos diferentes cada año”, explicó.

A lo largo de 10 días se presentarán 259 funciones en la capital y 30 municipios de Zacatecas, “en esas sedes municipales se presentará al menos un evento de la programación general. En ciudades grandes se tiene programada una cartelera amplia para satisfacer a la población local”, dijo.

Los 495 bailarines y músicos internacionales compartirán escenarios con 384 nacionales y 278 locales, sumando más de mil artistas en un marco festivo donde todos los eventos serán gratuitos para la población, a excepción de las Galas que tendrán un costo de recuperación, informó Campos.

Por su parte, el secretario de Turismo del estado anfitrión, Rafael Flores, subrayó que durante los días del festival se espera una derrama económica de alrededor de 34 millones de pesos, proveniente de los más de 24 mil turistas que se espera arriben a Zacatecas con motivo del encuentro de artistas folclóricos.

“El estado cuenta con 72 hoteles que suman 2 mil 800 habitaciones. De acuerdo con las estadísticas, cada año aumenta en un ocho por ciento el número de visitantes, de los cuales el 40 por ciento corresponde a turistas de la Ciudad de México y su área conurbada”, comentó el funcionario.

Por su parte y al hacer uso de la palabra al final de la reunión, la titular del Ejecutivo zacatecano destacó que “es nuestro carnaval con modalidad propia”.

Respecto al cobro que se aplicará a las funciones de gala a lo largo del festival, Amalia García subrayó que “se aplicará a una causa noble”.

Detalló que esos recursos serán destinados a apoyar las Olimpiadas Especiales y al APAC-Zacatecas, “son jóvenes con capacidades diferentes y necesitan de todo nuestro apoyo; el APAC, todos sabemos, lleva a cabo una labor que requiere de fondos para ayudar a los niños que lo requieren”.

Luego, la gobernadora informó que con la construcción de la moderna carretera que une a Zacatecas con San Luis Potosí, el viaje desde la Ciudad de México se acorta a sólo cinco horas.

“Ahora resulta cómodo y seguro ir a Zacatecas: de aquí a Querétaro, luego a San Luis y de inmediato se llega allá”.

Fuente: www.eluniversal.com.mx – http://www.eluniversal.com.mx/notas/522997.html

Circus Baobab y El Mono de Sadieu

Arranca el Festival al son de la guitarra, la kora, el dum dum, el djembe y el sampan

Sexto año de diversión, de emociones encontradas y compartidas entre público y actores, la magia del Teatro de Calle ha comenzado con expresiones nunca antes vistas.
La noche rica y fresca fue propicia para que el Sexto Festival Internacional de Teatro de Calle iluminara la cantera del Centro Histórico, los callejones y plazuelas y el costado de la Catedral Basílica.

Durante ocho días, visitantes y vecinos podrán gozar de la magia que los artistas procedentes de diversos puntos del planeta ofrecerán a los amantes del arte escénico.

La magnífica inauguración tuvo lugar en Plaza de Armas, donde Amalia García Medina, Gobernadora de Zacatecas, invitó a todos los zacatecanos a formar parte de esta maravillosa e inigualable festividad.

Así arrancó el sexto ciclo de artes teatrales al aire libre, con la colaboración y participación de numerosos de países del mundo entero.
De repente, el enorme árbol montado en el escenario se iluminó, los integrantes de Circus Baobab, la compañía del Centro Nacional de Acrobacia de Guinea, comenzó con el maravilloso e increíble espectáculo.

Este árbol, de 7.5 toneladas sorprendió a todo espectador, y entre la concurrencia prevaleció la duda de cómo lo introdujeron al lugar.
Los elegidos para hacer apertura al Festival relataron la historia y vida de los simios, a través de las acrobacias y figuras contorsionistas que en realidad son impresiones para el público.

Los músicos; al son de la guitarra, la kora, el dum dum, el djembe y el sampan; resultaron propietarios de un ritmo que enloquece cualquier punto de sentido en el cuerpo humano.

Una tradición de circo que guarda y permite observar los sentimientos del mono, un animal próximo al humano, con la diferencia de que su hogar es a la intemperie, tal vez una cueva, un montón de arbustos o las ramas de un enorme árbol.

“El Mono de Sadieu” es el título que le dan a una serie de actuaciones que datan la leyenda de Guinea y relatan la historia de los hombres que robaron el tambor del mono Djembe.

Sorprende la extraordinaria energía, fuerza y dinamismo que poseen los personajes, los artistas que se lanzan por las ramas del árbol, apoyados en la danza y las percusiones.

Más de 20 personas crearon esta obra, dentro de técnicos, artistas, bailarines, músicos y cantantes que fueron aplaudidos por los zacatecanos.

Primera noche y primer acto del Sexto Festival Internacional de Teatro de Calle, que promete estar lleno de magia, diversión, enseñanzas y vivencias jamás exploradas.

Nancy Argomaníz / IMAGEN – http://www.imagenzac.com.mx/2007/10/14/festival3.htm

6to. Festival Internacional de Teatro de Calle.
Del 13 al 20 de Octubre de 2007. Zacatecas, Zac., México.

Con el 6 Festival Internacional de Teatro de Calle Zacatecas 2007, nuestra ciudad
volverá a alojar en sus recodos coloniales a otras ciudades: móviles, fascinantes,
habitadas por personajes legendarios. Como en emisiones anteriores, el de este año se
antoja un Festival impredecible, mediante el cual la arquitectura del Centro Histórico
habrá de experimentar una feliz transformación para servir de escenario a los grupos de
teatro alternativo más sobresalientes de México y el mundo.

El privilegio de asumir una sana responsabilidad como anfitriones y atentos
espectadores, nos obliga a todas las zacatecanas y zacatecanos a valorar el alcance de
un evento al que se suman las compañías de mayor audiencia y aceptación por parte de
la crítica internacional.

Los espectáculos que se detallan en el programa de actividades merecen, pues,
nuestra aprobación y reconocimiento absolutos, ya que el Festival Internacional de
Teatro de Calle ha representado un reto de dimensiones colosales que el Gobierno del
Estado, a través del Instituto Zacatecano de Cultura «Ramón López Velarde», ha podido
solventar de manera exitosa y continua.

Gracias a la intervención creativa de dramaturgos, directores, actores, acróbatas,
músicos y tramoyistas, Zacatecas vuelve a disfrazarse, a ser reinventada y a mudar de
gestos, de color y de tiempo.

Nunca como en este Festival, dada su relativa juventud y su promesa de adquirir una
madurez inusitada, nos hemos sentido tan cerca de las propuestas que asombran al ser
humano moderno, habituado a guardar distancia en relación con el arte y a reivindicar el
entretenimiento superficial en detrimento del goce estético.

Con sincero entusiasmo, invito a las zacatecanas y zacatecanos a que asistan al 6
Festival Internacional de Teatro de Calle 2007, a que contemplen y resguarden en su
memoria y en la de sus familias los momentos irrepetibles que nos depara este
monumental ejercicio de talentos, y a que compartan un viaje desde su ciudad hacia
otras ciudades –fantásticas, ilusorias – en las cuales también se les está esperando a
ustedes con afecto y expectación.

Amalia D. García Medina
Gobernadora del Estado de Zacatecas

Calendario de eventos para el mes de Octubre del 2007.  Calendario de eventos para el mes de Octubre del 2007.

OCTUBRE DE 2007

Evento Lugar Fechas

Fiestas de San Juan Bautista (morisma) Vetagrande, Zac. 1er. Semana del mes.

Feria Regional y Patronal. Huanusco, Zac. 4 de Octubre.

Feria de Aniversario Luis Moya Luis Moya, Zac. 12 de Octubre.

Feria Regional de Nochistlán. Nochistlán, Zac. 3er. Semana del mes.

Festival Internacional de Teatro de Calle. Ciudad de Zacatecas. del 13 al 21 de Octubre.

Feria Regional de San Judas. Villanueva, Zac. 28 de Octubre.

Durante seis años consecutivos, el Festival Barroco del Museo de Guadalupe ha permanecido en la agenda cultural zacatecana, y para este año ya se dieron a conocer las actividades a verificarse del 24 al 30 de septiembre.

Este evento cuenta con el apoyo del Conaculta, el INAH, el Instituto Zacatecano de Cultura (IZC), el Instituto de Desarrollo Artesanal (Ideaz), la Secretaría de Turismo y el Ayuntamiento de Guadalupe.

Presentaron el programa la directora del Museo, Rosa María Franco; el titular de Turismo, Rafael Flores; el Director del IZC, David Eduardo Rivera; y Jesús Manuel Díaz Casas, presidente de la Sociedad de Amigos del Museo.

Integraron también el presidium Cliserio del Real, representante de la Presidencia Municipal de Guadalupe; y Jovita Aguilar Díaz, funcionaria del Ideaz.
Rosita Franco ofreció un desglose detallado de la infinidad de actividades culturales, gastronómicas, musicales, teatrales y educativas que se manifestarán en esta edición del Festival.

El fin primordial al que han querido llegar los organizadores, es el de mantener viva en mente y corazón esta herencia que dejaron nuestros antepasados, la cultura barroca.

Se pretende asimismo promover a los artistas estatales y nacionales, fomentar la educación cultural y el turismo regional, y principalmente seguir con la tradición de revivir esta época.

Algo que identificará a este Festival serán las exposiciones de platería que, gracias al Ideaz, Casa Tane y el Museo Franz Mayer realzarán el metal que caracteriza a la ciudad, con sendas muestras de joyas argentíferas.

Otras atracciones son las ya clásicas experiencias gastronómicas que año con año brindan doña Cuquita García, con su Buffet Barroco; y Edmundo Escamilla y Yuri de Gortari, creadores de las famosas Cenas con Charla Histórica.

Los chiles en nogada, los pozoles, las sopas, cremas, postres y bebidas de la época virreinal harán la delicia de cualquier gourmet.

Hay además teatro, visitas dramatizadas, pantomimas, talleres lúdicos infantiles, cine barroco, conferencias, cuenta cuentos y conciertos didácticos.
En el carnet musical sobresale la ya familiar presencia del flautista Horacio Franco quien esta vez, acompañado por Fabián Espinosa, promete un recital ultrabarroco titulado “Primero Bach.

Así se vivirá nuevamente el Festival Barroco del Museo de Guadalupe, el segundo más grande del año en Zacatecas, donde se unen la cultura y el arte con la sociedad entera para evocar las raíces coloniales.

Nancy Argomaníz IMAGEN – http://www.imagenzac.com.mx/2007/09/20/cultura1.htm